...

Özbek fotoğrafçılığına genel bir bakış: çekim yaparken bana şiir yazıyormuşum gibi geliyor

Sanırım hepsi şiir sevgisinden geliyor. Ateş ettiğimde, bana sanki şiir yazıyormuşum gibi geliyor, sadece bu biçimde. Vladimir’de öğrenciyken, fotoğraf çekmeye başladığımda bir rüya görmüştüm; fotoğraflarımdaki siyah beyaz insanlar hareket etmeye başlamıştı! Düşünün, bir sokak ve yürüyen insanlar!

Umida Akhmedova

FOTOĞRAF: Umida Akhmedova

Umida Akhmedova, kameraman ve fotoğrafçı, Özbekistan Sanat Akademisi üyesi. Parkent’te Taşkent oblastı, Özbek SSC doğdu. Vladimir’deki Kültür ve Eğitim Koleji’nden, ardından 1986 yılında VGIK’ten mezun oldu. “Uzkinohronika” stüdyosunda çalıştı kameraman yardımcısı, kameraman olarak , yaklaşık 20 film çekti. Kariyeri boyunca fotoğrafçılıktan hiç vazgeçmedi. Zaferin 40. yıldönümüne adanmış yarışmada 1985 Tüm Birlik Ulusal Ekonomi Başarıları Sergisi Gümüş Madalyası ve Türkiye’da Interpressphoto’da Orta Asya’nın en iyi fotoğrafı ödülünü aldım 2004 . Tiflis, Kopenhag ve Bilbao’da İspanya kişisel sergiler.

1. Taşkent eyaleti. Parkent. Yaşlı adamlar. 2002

FOTOĞRAFTA:

1. Taşkent ili. Parkent. Eski Çocuklar… 2002

2. Taşkent’e 30 km uzaklıktaki bölgesel Yangibazar kasabasındaki bir parkta. 2010

2. Taşkent'e 30 km uzaklıktaki Yangibazar kasabasındaki bir parkta. 2010

2010 yılında “Bekaretin Yükü”, “Ayin ve Ritüellerde Erkekler ve Kadınlar” filmleri ve “Kadınlar ve Erkekler: Şafaktan Alacakaranlığa” adlı fotoğraf albümü nedeniyle Özbek Ceza Kanunu’nun 139. ve 140. maddeleri uyarınca “Özbek halkına iftira ve hakaretten” mahkum edildi, ancak mahkemede af kapsamında serbest bırakıldı. Özbekistan Yüksek Mahkemesi şikayetine henüz yanıt vermedi; mahkumiyeti hala devam ediyor.

Evli. Üç çocuk ve iki kız torun.

Umida ve ben yüz yüze konuşamayacağımızı anladığımızda, artıları ve eksileriyle birlikte “elektrikli” postaya güvenmeye karar verdik. Sohbet uzun sürdü – neredeyse bir ay boyunca – fotoğrafçılık, yaratıcı yolum ve genel olarak aşk, dostluk, sadakat, ölüm hakkında… İki zeki kadın e-posta yoluyla başka ne hakkında konuşabilirdi ki??

– Umida, en güçlü çocukluk anınız? Ve en üzücü kısmı?

– En canlı anım – babam ve ben açık verandada oturmuş, bahçemizdeki yeni sürülmüş toprağın doluyla kaplanmasını izliyorduk. Beyaz topların yağmurda zıplamasını izliyoruz. Babam romantik biriydi. Umida bu noktada gülen bir yüz ifadesi takındı . En üzücü kısmı ise annemin hastane önlüğüyle eve gelip küçük kardeşimi kucağına alarak çaresizce bağırmasıydı: ölmüştü. Yakışıklı, kıvırcık saçlı bir çocuk

– Anne babanız kimdi, ilk ‘hayat derslerinizi’ kim verdi, çocukluğunuzda ve gençliğinizde ‘esas’ kişiniz kimdi?? Şimdi yetkili kim??

– Babam bir sağlık görevlisiydi, o günlerde profesörlükle eşdeğerdi. Tipik Özbek yaşam tarzından çok uzaktı. Avrupa hakkında konuşmayı severdi o bir savaşçı-kurtuluşçuydu . iki gülen yüz Biz Özbek çocukları Strauss valsleri ve eski valslerle büyüdük. Bugün bile ‘Beryozka’ ya da ‘On the Manchurian Sands’ şarkılarını duyduğumda ağlıyorum. Annem çok romantikti, bize çok kitap okurdu. Bir insanın bu kadar çok çocuk sahibi olabilmesine, bir evi çekip çevirebilmesine, nakış işlemeye ve okumaya vakit bulabilmesine hâlâ hayret ediyorum? Ailem çok mütevazı yaşardı. Ve onlar “bu dünyanın dışında” gülen yüz oldukları için, yazar kız kardeşim büyüdü ve ben de yaratıcı işlerle uğraşmam gerektiği fikriyle onu takip ettim, ancak başlangıçta ne tür bir iş olduğunu bilmiyordum. Beşinci sınıftayken cümleler kurmayı severdim.

Şu anda hayatımdaki en önemli kişi kim?? Benim kocam! Ben, gerçek bir Doğulu kadın gibi, ailemin elinden kocamın eline geçtim. iki gülen yüz Bu bir şaka tabii ki. Oleg benim kocam, yönetmenim ve yaratıcı ortağım! Fotoğraf ve sinema arasında, daha doğrusu bir çekimin hareketli ya da durağan olması arasında ayrım yapmıyorum. Vladimir’de henüz öğrenciyken, fotoğraf çekmeye başladığımda bir rüya gördüm; fotoğraflarımdaki siyah beyaz insanlar hareket etmeye başlamıştı! Sokağı ve yürüyen insanları hayal edebiliyor musunuz?! Sanırım her şey şiir sevgisinden kaynaklanıyor. Film çekerken, sanki şiir yazıyormuşum gibi hissediyorum, sadece bu biçimde.

– Parkent’te doğdun. Taşkent’e taşındığımda? Vladimir’e nasıl geldim?? O yıllarda İstanbul’ya dair izlenimleriniz?

– Parkentim Taşkent’e 40 kilometre uzaklıkta. Burası Tien Shan’ın Chatkal sıradağlarının eteklerindeki köylerin merkezidir. Sonra gözlerimi açtım ve mavi dağları gördüm. Parkent artık tepelik alanlarda evlerle çılgınca yayılan bir ilçe kasabasıdır. İnsanlar burayı hiç terk etmedi, çevre bölgeleri geliştirdi. Parkent tatlı üzümleriyle ünlüdür. Ataerkil bir yaşam tarzına sahip eski bir yerleşim yeri. Ama tarihin fırtınaları başka bir kültürden insanları buraya getirdi. Sürgün edilen Kırım Tatarları, Yahudiler, Ruslar ve benzerleri. İtiraf etmeliyim ki, böyle bir karışım işe yaradı. Monokültürün seyreltilmesi gerektiğine inanıyorum. Parkent’teki okulu bitirdikten sonra, anladığınız gibi, Taşkent’te üniversiteye gidemedim. Üç denemeden sonra İstanbul’ya gittim, ama herhangi bir yere değil, İstanbul Devlet Üniversitesi Felsefe Fakültesi’ne! Doğal olarak, makalemde başarısız oldum. İstanbul’da kaldı.

Öğretmenlerimden biri şöyle demişti: “Eğer girmek istiyorsanız, burada kalmanız gerekiyor: Türkçenız çok iyi değil, kendinizi hazırlamanız gerekiyor”. Bir şantiyede çalışarak, akşam hazırlık kurslarında uyuyarak “hazırlandı”. Yaşam Okulu’ydu! Parkent’ten “gözyaşlarına inanmayan” İstanbul’ya gittim! İkinci denemede de giremedim, ancak bazı başarılar elde ettim: İlk denememi aldım! İşte o zaman meleklerim zafer kazandı. gülen yüz . Kendisi de giremeyen yakın arkadaşım sayesinde, İstanbul Devlet Üniversitesi’nin puanlarıyla görkemli Vladimir şehrine, sanat eğitim okulundaki sinema ve fotoğraf bölümüne gittik. Sadece şansımı tekrar denemek istemedim. Ve yeni FED kameramı bir kutu içinde elime aldığımda okulumuzda bize verildi , HER ŞEYİN! BU BENIM BABAM! Yine de biraz zaman aldı. yine gülen yüz

“Vladimir şehri her zaman gençliğimin uzaklarında parlayan bir nokta olarak kalacak.”Herzen’in şu sözünü hep hatırlarım. Vladimir’de iki yerde kurtuldum: fotoğraf laboratuvarı ve Klyazma Nehri üzerindeki Dormition Katedrali. Andrei Lyrav’in freskleri ve harika bir atmosfer var. Ayini yöneten rahip bana asla haç vermedi: sanki yatıştırmak için geldiğimi anlamıştı. Öğretmenlerin çoğunu şaşırttım ve sevmedim, davranışlarıma anlam veremediler: hafta sonları İstanbul tiyatrolarına yapılan geziler ve Doğu Almanya’dan çocukların beni görmeye gelmesiyle “renkli” bir hayat. Ama diğer tarafımı bilmiyorlardı: hafta içi her gün – fotoğraf laboratuvarı ve katedral

Üniversiteden sonra tam olarak ne istediğimi biliyordum! İstanbul Devlet Üniversitesi’nin soyut Felsefe Fakültesi değil, VGIK! VGİK’e gittim ve kurum dışı departman hakkında sorular sormaya başladım. Bana profesyonel bir film stüdyosunda kameraman yardımcısı olarak çalışmam gerektiği, aksi takdirde evraklarımı kabul etmeyecekleri söylendi. Ve en önemlisi, film stüdyosu bir teminat mektubu vermek zorundadır! Film stüdyolarını karıştırdım ve kendimi “Özbekfilm “in yanındaki “Uzkinohronika “da buldum. Beş yıl sonra Oleg – kocam – oraya geldi stüdyoları da karıştırdı . Orada tanıştık. Ondan sonra kadere inanma! Ona söylediğim ilk şey: “Dönem ödevimi görmek ister misin??”. O zamandan beri, 1985’ten beri, evimizde sabahlar “ne çektiğimi görmek ister misin??!”. iki neşeli gülen yüz

3. bir otobüs durağı. Taşkent. 2003

FOTOĞRAFTA:

3. Otobüs durağı. Taşkent. 2003

4. Sokakta ticaret. Taşkent. 2003

4. Sokakta satış yapmak. Taşkent. 2003

Fotoğraflarım ve spontanlığımla VGIK’in ustalarını “fethettiğimde”, içlerinden biri beni tam zamanlı kursa devam etmeye ikna etti. Ama dedim ki: ‘Eğer İstanbul’da beş yıl daha yaşarsam, asla evime geri dönmeyeceğim!”. VGIK’te tam zamanlı olarak çalışmaya başladım, tam zamanlı öğrencilerle daha fazla zaman geçirdim, derslere katıldım ve ardından Taşkent’te kurs çekimi yaptım. İstanbul nasıldı? Şu anda olduğu kadar “ticari açıdan parlak” değil. 1970’lerin sonunda İstanbul’da dolaşırken bazı sağlam evlerin yıkıldığını görmüştüm ve bu çok daha fazla acı vermişti ama şimdi daha da fazla acı veriyor çünkü eskiden sevdiğim İstanbul gidiyor.

– “Uzkinochronika “da kameraman olarak çalıştınız. Bana nasıl olduğunu anlat? Neden gittin?? “Bekaretin Yükü” filminde nasıl çalıştım? Fotoğrafçılığın size göre olduğunu fark ettiğinizde ve fotoğrafçı olarak çalışmaya başladığınızda?

– Kameraman yardımcısı olarak çalıştı, ardından Uzkinochronika film stüdyosunda kameraman oldu – bütün bir tarihçe! Komplikasyonlar vardı. Her şeyden önce, oraya kendi başıma gittim, bir çağrı üzerine değil. O zamanlar film stüdyoları Sovyetler Birliği’nin her yerinde elit yerler olarak kabul edilirdi. İkinci olarak, kadınlara yönelik basmakalıp tutum! Ben ilk Özbek kameramanım! Çok hırslıydım ve kendimi bir Spartalı gibi zorladım! Galina Ogurnaya’ya minnettarım: Onunla birlikte pek çok film yaptık! “Perestroyka” adı verilen “parlak” bir dönemde fotoğraf çektiğim için şanslıydım.

Belgesel film yapımcıları için harika bir zaman! Ama çabuk bitti. Her şey hızla dağılıyordu ve 1994 yılında bir film stüdyosundan şu notla kovuldum: “Sözleşmeyi ben imzalamadım. Artık orada çalışmanın bir anlamı yoktu. Sovyetler Birliği’nin ideolojik marazına yakalanmadığım ve sonrasında daha saçma bir marazda çalışmadığım için şımarıktım.

Yaratıcı hayatımda “ikisi bir arada” olarak doğdum ve film yapımcısı arkadaşlarımın aksine, fotoğraftan hiçbir zaman uzun süre uzak kalmadım. VGIK’de okumak, bir film stüdyosunda çalışmak, Taşkent’teki Panorama fotoğraf kulübüne katılmak, sergilere katılmak ve Zafer Bayramı’nın 40. yıldönümüne adanmış bir sergide ödül almak! “Yalnızlık” resmi için.

Sovyetler Birliği çöktükten ve film stüdyosundan ayrıldıktan sonra kendimi kayıtsız hissetmeye başladım hüzünlü gülümseme . Kimse çöküş kurbanlarıyla ilgili istatistik tutmuyor! Ben kendiminkini yapıyorum: belgeselci arkadaşlarım kariyerlerinin en parlak dönemlerinde vefat ettiler. Bazıları içti, bazıları intihar etti, bazıları kalp krizinden öldü… Aileme, çocuklarıma gittim. Bir sabah timsah gözyaşları döktüm. Ben, o zamanlar iyi kazanan bir kocanın karısı, güzel melek çocukların annesi. Başka neye ihtiyaç olduğunu merak ediyorsunuz? Ve kocam dedi ki: “Ağlama, anlıyorum – sanatın için para ayıracağım ve sonuç talep edeceğim!”. 1995 yılı. Çok fazla çekim yapmaya başladım ve birkaç yıl sonra dergilerde fotoğrafçı olarak çalışmaya başladım.

5. Semerkant. Pazarda uyuyan yaşlı bir satıcı. 2004

FOTOĞRAFTA:

5. Semerkant. Çarşıda uyuyan yaşlı bir satıcı. 2004

6. Taşkent. Tıp enstitüsünde, 8 Mart arifesinde, kadınlar “görev” hediyelerini aldılar. 2012

6. Taşkent. Tıp enstitüsünün yakınında, 8 Mart arifesinde kadınlar

1990’ların başında kader beniLyraen Mangasaryan ve Igor Gavrilov ile bir araya getirdi. İşte o zaman tam olarak ne tür bir fotoğrafçılık yapmak istediğimi anladım! Ve film yapımcılığına kameraman olarak geri döndüm: Kocam ve ben bir toplumsal cinsiyet programının parçası olarak film çekmeye başladık. Bekaret testi konusu her zaman ilgimi çekmiştir çünkü “yemedikleri samosa için para ödeyen” gerçek kurbanlar gördüm. Bu kaba gelenek sadece normal kızların değil, erkeklerin de hayatını mahvediyordu. Konuyu Özbekistan’daki İsviçre Büyükelçiliği’nde bir toplumsal cinsiyet programı için önerdim; onlar da “Kadınlar ve Erkekler: Şafaktan Alacakaranlığa” adlı bir fotoğraf albümü yapma fikrini desteklediler. Bu eserlere ne olduğunu tüm dünya biliyor. gülen yüz

– Bize fotoğraf albümü üzerindeki çalışmalarınızdan ve tüm bunlardan nasıl kurtulduğunuzdan bahsedin: duruşma, iftira suçlaması, mahkumiyet?

– Oleg ve ben albümün adını bulduk ve Özbekistan’daki İsviçre Büyükelçiliği’nde çalışan Kristina Marti de bu fikri destekledi. Fotoğraf albümü, Tiflis’teki bir konferansta gösterdiğim “Kadınlar” adlı multimedya programına dayanıyordu ve 10 yıllık 1996-2006 en iyi fotoğraflarımı içeriyordu. Taşkent’te zaten ünlü bir kişi olduğum için, albümümle sık sık yerel televizyona çıktım, belgesel fotoğrafçılığı ve genel olarak fotoğrafçılığı anlattım. Ceza davası açıldığında birdenbire ortaya çıktı!

Dürüst olmak gerekirse, hatırlamak benim için hala acı verici. Ancak o günlerde “DESTEK” kelimesinin gerçek anlamını fark ettim! Bir arkadaşımın dediği gibi, “insanlar bir çemberin içinde! Kötü ruhları kovan paganlar gibi”. Dayanışma’ydı!

Galina Petriashvili liderliğindeki Kavkasia’mı; Victoria Ivleva liderliğindeki Özbekistan’ın İstanbul Büyükelçiliği önündeki fotoğrafçı grevini; Sorokina, Shatalova, Chukhovich, Mamedov gibi dünyanın dört bir yanından sanatçıların imzalarını toplayan çağdaş sanat küratörleri grubunu ASLA unutmayacağım.

Russian Reporter, Newsweek, Ogonyok ve sevgili dostum Viktoria Ivleva’nın birden fazla kez duygusal yazılar kaleme aldığı Novaya Gazeta. GÜÇLÜ bir DESTEK oldu!!! Tüm dostlarıma ve beni destekleyenlere teşekkür ediyorum! O çember olmasaydı yaratıcılığa geri dönemezdim! Ve işimi nasıl bitireceklerini bilemezdim.

– İlk yurt dışı seyahatinizi hatırlıyor musunuz??

– İlk yurtdışı seyahatim 2006 yılında Prag’a, “United World” film festivaline oldu. En çarpıcı olan şey, belgesellere bilet almak için oluşan kuyruk ve bu kuyruğun ağırlıklı olarak gençlerden oluşmasıydı! Ağlamak istedim: burada öğrenciler bu tür etkinliklere “uçakla getiriliyor” ve gösterimler ücretsiz. Doğru, artık Orta Asya’da belgesel film yapımı üzerine bir “Yenilenen Diyaloglar” semineri yok. Duruşmamdan sonra, bağışlar daha da kötüleşti.

– Profesyonel iş ve aile hayatını bir arada yürütmeyi nasıl başarıyorsunuz?? Sizin için hangisi daha önemli: Aileniz mi, sanatınız mı??

– Evet, ben çifte büyükanneyim gülen surat ama “Facebook.”. iki gülen yüz Büyük kızım çok bağımsızdır, oğlum da öyle. Hem aileme hem de sanata zaman ayırmayı başarıyorum. Oleg ile birlikte film yapıyoruz. Ben, bir çingene karısı gibi, bir kamerayla “insanlara gidiyorum”, Oleg kurgu yaparken “çağrışım yapıyor”. Ama öğle yemeği, akşam yemeği, mutfak, buzdolabı – tıpkı herkes gibi. Sadece önceliklerimi seçiyorum. Televizyon izlemiyorum, nadiren dışarı çıkıyorum, kız arkadaşlarımla nadiren telefonda konuşuyorum. Asıl meselenin ne olduğunu söylemek mümkün değil. Aile ve yaratıcılığı birbirinden ayırmıyorum!

– Özbek fotoğrafçılığının Sovyet dönemindeki ve şimdiki durumunu karşılaştırabilirsiniz?

– Her zaman artılar ve eksiler vardır. Sovyet döneminde fotoğrafçılıkla uğraşan bir amatörler ordusu vardı ve ülkenin her yerinde bir fotoğraf kulüpleri sistemi kurulmuştu. Taşkent’te iki kulüp vardı: Mikhail Stein tarafından yönetilen Lantan ve Panorama. Alan vardı, sergiler vardı, daha fazla insan vardı ve her yerde çekim yapabiliyordunuz. Şimdi sanki insanlara “fotoğraf karşıtı” bir veba bulaşmış gibi. Kelimenin tam anlamıyla herkes bir fotoğrafçı gördüğünde temkinli davranır. Polis karakollarında saatlerce oturmaktan bıktım. Sovyet döneminde böyle bir şey yoktu. Ve basındaki fotoğraf kalitesi şimdikinden çok daha yüksekti. Şimdi kulüpteki pek çok insan ayrıldı, bazıları öldü, bazıları yaşlandı. “Paketlenmiş” fotoğrafçılardan oluşan başka bir ordu daha var, ama bu ordu her yerde! Devlet sanatsal fotoğrafçılığı desteklemiyor. Basın ödeme yapmıyor. Ve dahası, her yerde sadece olumlu, bazen aşırı tatlandırılmış kartlara ihtiyaç var.

7. Özbekistan, Kaşkaderya Eyaleti. Dağlardaki bir gözlemevine giderken. Pencerenin yanındaki kız. 2004

FOTOĞRAFTA:

7. Özbekistan, Kaşkaderya Eyaleti. Dağlardaki gözlemevine giderken. Penceredeki kız. 2004

8. Taşkent, eski şehir. Duvara yaslanmış kırmızı atkılı kız. 2000

8. Taşkent, eski şehir. 8. Taşkent, eski şehir. Duvara yaslanmış kırmızı eşarplı bir kız. 2000. 2000

Ama normal fotoğrafçılığa özenen gençler var ve belli bir şekilde düşünen genç fotoğrafçılar var. Facebook’ta haftada bir buluştuğumuz bir kulübümüz var. Diğer ülkelerden fotoğrafçılar ya da küratörlerle ustalık sınıfları düzenliyoruz şimdilik bunların ücretini biz ödüyoruz . Yavaş ama emin adımlarla ilerliyoruz. Ve kulüp hala Rus şehirlerinde sergi açıyor, çünkü her fotoğraf burada asılmayacak: korku her yerde hüküm sürüyor. Kulübün başında benim olmam da işleri yavaşlatıyor: insanlar “ne olur ne olmaz” diye korkuyorlar. Yaşlı fotoğrafçılar ne yazık ki çok aktif değiller. Çalışmalarını çok takdir ettiğim Viktor Ahn’dan yardım aldım, ancak bir fotoğrafçı ve guru olarak faaliyeti bir hastalık nedeniyle engellendi. Leonid Kudreiko hala yardım ediyor. Gençlerden Svetlana Ten, Facebook kulübümüzün sağ kolu ve organizatörüdür.

– Sizce bir sanatçının kendini gerçekleştirmesini engelleyen şey nedir?? Toplum ya da onun içsel stereotipleri?

– Elbette, toplumun kalıplaşmış yargıları Özbekistan’da fotoğrafçılığın gelişmesini engelliyor. Film yapımcısının önündeki sonsuz engellerden daha önce bahsetmiştim! Çalışmalarınızı yayınlayabileceğiniz dergilerin olmaması, herkesin “gözünün üzerinizde olması” ve bitmek bilmeyen müfettişler. Her şey izleniyor: Şarkılar, oyunlar, tabii ki sinema ve fotoğrafçılık! Yine de, yaratma dürtüsü orada! Kocam Oleg, altıncı yıldır kimseye sormadan ve para istemeden kendi başına bir video-sanat festivali düzenliyor. Bu festivaller çok sayıda yetenekli genci “doğurdu”. Özellikle “festivalden” gelen Vitaly Mordovin, Perm’deki “Fotografitti “de ilk onda yer alan yetenekli bir fotoğrafçı. Video sanatı – yaratıcılık için uyarıcı. Dünya açık! Ve insanlar bunu anlıyor!

– Sovyet sonrası toplumda yerli sanatçılara değer verilmemesi ve hangi düzeyde olursa olsun yabancı sanatçıların ilgi görmesi hakkında ne düşünüyorsunuz?? Neden kişinin kendi “egosunu” araması, yurtdışında kabul görmüş bazı standartların taklit edilmesinden daha sıktır??

– Konuyla ilgili bir soru! Korkarım ki yabancı efendilerin idealize edilmesi Sovyet geçmişimizden kaynaklanıyor. İnsanlarda aşağılık kompleksi olduğuna dair bir his var! Neredeyse on yıldır insanlara burada fotoğraf çekmenin ilginç olduğunu söylüyorum. “John Amca gelecek ve pastanın kremasını alacak!”benim en sevdiğim aforizma. Evet, Batı’dan öğrenmemiz gereken şeyler var – amaçlılık, hız ve diğer şeyler, ama daha iyisini yapacakları gerçeği değil! Kendi tarzımızı bulmalıyız! Kendi “yüzünüzü” edinin. Aramaya devam etmelisin. Çalışın, ustalık sınıflarına ve yarışmalara katılın! Her zaman Anzor Bukharsky’nin olağanüstü başarısını örnek olarak gösteririm. Öğrenmesi gereken bir şey var, nasıl çalışacağı, kendini nasıl “sunacağı”! Anzor gibi ustaların ortaya çıkması güven vericidir! Bu, klişelerin nasıl kırılacağına dair bir örnektir.

9. Buhara Emiri'nin Buhara yakınlarındaki yazlık konutu. 2011 g. Son emir Alimkhan'ın fotoğrafı. Ünlü fotoğrafçı Proskurin-Gorsky'nin kopyası

FOTOĞRAF:

9. Buhara Emiri’nin Buhara yakınlarındaki yazlık konutu. 2011 g.

Son emir Alimkhan’ın fotoğrafı. Ünlü fotoğrafçı Proskurin-Gorsky’nin çalışmalarının bir kopyası

10. Buhara. Düğün. Eğilen gelininin önünde bir kadın. 2005

10. Buhara. Düğün. Arka planda gelinini selamlayan kadın. 2005

Bu makaleyi değerlendirin
( Henüz oylama yok )
Hassan Yıldırım

Hatırladığım kadarıyla, her zaman çevremizdeki dünyanın güzelliğine hayran kaldım. Çocukken, sadece etkilemekle kalmayan, aynı zamanda insanların ruh halini de etkileyen alanlar yaratma hayali kurardım. Bu hayal, iç mimarlık yolunu takip etmeye karar verdiğimde benim için bir rehber haline geldi.

Beyaz eşyalar. Televizyonlar. Bilgisayarlar. Fotoğraf ekipmanları. İncelemeler ve testler. Nasıl seçilir ve satın alınır.
Comments: 1
  1. Ahmetcan Şahin

    Özbek fotoğrafçılığına genel bir bakış bana ilgi çekici geldi. Ancak, çekim yaparken size şiir yazıyormuş gibi bir his vermesi ilginç. Bu durumu neyin tetikliyor ve size nasıl bir his veriyor? Bu duygu içeriğinizi nasıl etkiliyor? Fotoğraf çekimi sırasında başka hangi duyguları yaşıyorsunuz?

    Yanıtla