...

Steve McCarry Gallery – Hedefe giden yol, hedefin kendisi kadar önemlidir

Steve, Amerikan ekolünün keskin bir temsilcisidir. Teknik, keskinlik, pozlama ve renk – parlak, genellikle açığa yakın ve sıcak – çalışmalarında her zaman mevcuttur. İzleyicinin çektiği şeyin “özü” ile temas kurması için basit kompozisyonu ve “altın” ışığı tercih ediyor. İmgeleri adeta bize bakıyor, ruhumuzun derinliklerine iniyor ve kendimizi unutmamıza izin vermiyor. Renkli çalışan bir fotoğrafçı olarak, estetik teknikleriyle resimden ve erken dönem siyah beyaz fotoğrafçılıktan ilham alıyor.

Ajans’a teşekkür ederiz.Bu materyalin yayına hazır hale getirilmesindeki yardımları için fotoğrafçı.

Steve McCurry’nin resmi web sitesi: stevemccurry.com

Blog: stevemccurry.wordpress.com

Steve McCarry

Steve McCurry.

Fotoğraf: Alexander Naanu. İstanbul. 2010.

1950 yılında Philadelphia, ABD’de doğdu. Pennsylvania Üniversitesi’nde sinema okuluna devam ederken fotoğrafçılığa ilgi duymaya başladı.

Üniversiteden 1974 yılında tiyatro sanatları bölümünden mezun oldu ve yerel bir gazetede fotoğrafçı olarak işe başladı.

1978 yılında kendi parasıyla Hindistan’a gitti ve orada zorlu koşullarda, çoğu zaman hayatını ve sağlığını riske atarak çalıştı.

1979’da, birkaç yıl boyunca kendi başına bir ülke haline gelecek olan Afganistan’a taşındı ve hatta 1980 ve 1988’de birkaç kez kayboldu.

1980 yılında, olağanüstü cesaret ve inisiyatif gösteren foto muhabirlerine verilen Robert Capa Altın Madalyası’nı aldı.

1984’te ünlü Afgan Kızı portresini yaptı. 1985’te National Geographic’in kapağında yer aldı ve hemen Afganistan’ın bağımsızlık mücadelesinin sembolü ve en tanınmış fotoğrafı haline geldi.

Steve 1986 yılında Magnum Ajansı’na aday olarak kabul edildi ve 1991 yılında tam üye oldu.

Orta boylu, ağırbaşlı giyimli, üzerinde kırmızı bir yıldız işlenmiş haki bir şapka takan ve ceketinin kolunun altında bir fotoğraf makinesi olan orta boylu bir adam odaya girer. Suskun, neredeyse utangaçtı ama sanki “potansiyel işbirlikçiyi” gözlemliyor ve değerlendiriyormuş gibi etrafında olup bitenleri dikkatle izliyordu. Bana her türlü detayı sormaya başladı, ne, nasıl, kim ve nerede ve bir dakika sonra, o ve benim neredeyse aynı zamanda aynı nispeten uzak yerde bulunduğumuz ortaya çıktı… “Bu bağlantı!” diye düşündüm ve Steve hikayesine başladı..

Steve McCarry günümüzün en çarpıcı ve en çok tanınan fotoğrafçılarından biri, neredeyse sadece renkli çekim yapıyor ve Güney Doğu Asya’da uzmanlaşıyor. Kendisi 30 yılı aşkın bir süredir fotoğraf çekiyor ve değişen kültürlere, felaketlere ve kutlamalara, çatışmalara ve savaşlara, bunların sonuçlarına ve toparlanmalarına tanıklık etti. Hindistan’da şehirlerin kenar mahallelerindeki pirinç tarlalarının yerini yüksek binaların aldığını gördü. Kuraklık ve toz fırtınalarının ardından gelen ve önüne çıkan her şeyi yıkayıp geçen muson yağmurunu belgeliyordu. Ganj’a dalmaya giden hacıları fotoğrafladı. Afganistan, Irak ve İran’daki çatışmaları ve Kuveyt’in ele geçirilmesi sonrasını gözlemledi..

Steve’in gördüklerini özetlemek gerekirse, bu bölgedeki insanlığın yaşamını gözlemlemiş, içine nüfuz etmiş ve içeriden göstermiştir.

Konu Türkiye’ya geldiğinde Steve şöyle dedi: “Türkiye’ya çok fazla gitmediğim için üzgünüm, 80’lerden bu yana çok büyük bir değişim geçirdi. Bu, birçok insanın alması gereken bir karar!”. Ve ülkemizin tarihi ile McCarry’nin hayat hikayesinin ne kadar garip bir şekilde iç içe geçtiğini düşündüm: Sovyetler işgal ettiğinde Afganistan’daydı ve o andan itibaren dünyanın önde gelen tüm dergileri onun fotoğraflarını basmaya başladı.

HİNDİSTAN. Rajasthan. 1996. Holi Festivaline katılan köylüler

Fotoğraf: Steve McCarry/MagnumPhotos

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

HİNDİSTAN. Rajasthan. 1996. Holi Festivaline katılan köylüler.

HİNDİSTAN. Rajasthan. 1996. Festivale katılan köylüler.

– Steve, fotoğrafçılıkla ilgili seni cezbeden şey nedir??

– Beni fotoğrafçılığa çeken şey, sabahları belirli bir plan ya da görev olmadan, önceden hazırlanmış bir senaryo olmadan ve sadece araştırmak, keşfetmek için sokakta yürüme fırsatıdır – ve hiçbir baskı, belirli bir beklenti yok. Fotoğrafçılık bana aynı sahneyi tekrar tekrar ziyaret etme fırsatı veriyor, sadece o görüntüye bir göz atmak için…. Son zamanlarda düşünüyorum da, insan önemli bir olayı hatırlamaya çalıştığında, aklına durağan görüntüler ve fotoğraflar geliyor.

– Hangi eserinizin önemli bir fotoğraf olduğunu düşünüyorsunuz??

– Bir keresinde bir muson hikayesi çekmek için görevdeydim ve en kavrulmuş, sıcak noktayı arıyordum. Ve yolda, çölde, bir toz fırtınasına yakalandım: gökyüzü çok karanlıktı ve rüzgar sağır edici bir patlama gibi esiyordu. Kum ve toz yüzünden hiçbir şey göremiyordunuz, çok kafa karıştırıcıydı. Birden yakınlardaki bir çiftlikte çalışan kadınları fark ettim, kumdan saklanarak birbirlerine sokuldular ve şarkı söylemeye başladılar. Yağmur için böyle yalvardılar, yalvardılar. Bunu gördüğümde, ödevle hiçbir ilgisi olmamasına rağmen bir fotoğraf çekmem gerektiğini biliyordum. Giysileri artık üretilmeyen kumaşlardan yapılıyordu. Sahneyi çok güzel buldum. “Gerçek” hedefiniz gibi hissettiğiniz şeye takılıp kalamazsınız. Yolculuk da bir o kadar önemlidir. O fırtınanın fotoğrafı en sevdiğim görüntülerden biridir. İnsanların tepki gösterdiği resimlerden biri.

– Size Afgan bir kızın portresini sormadan edemeyeceğim. Bugün bu görüntü hakkında ne düşünüyorsunuz ve yıllar içinde tutumunuzu değiştirdiniz mi??

– Bunca yıl sonra bile, bence bu fotoğraf gücünden hiçbir şey kaybetmedi. Ve yıllar sonra onunla kızla tanışmam inanılmaz bir deneyimdi. Gözlerinde aynı ateş, aynı bakış vardı. O bölgelerdeki zorlu yaşam koşullarına rağmen hala güzel olduğunu düşünüyorum. İnsanlar hala düzenli olarak bana bunu soruyor.

– Fotoğraflarınızdaki öznelerle temas kuruyor musunuz yoksa görünmez kalmaya mı çalışıyorsunuz, yaklaşımınız nedir??

– Kullandığım tek taktik saygılı ve açık olmak ve insanları öncelikle onları düşündüğüme ve hiçbir şekilde onları kötü göstermeye çalışmadığıma ikna etmeye çalışmaktır. En önemli şeyin tüm insanlara saygı duymak ve anlayışlı olmak olduğunu tekrarlamaktan asla yorulmuyorum. Dünyamızda insanlar dinlenilmediklerini veya kendilerine saygı gösterilmediğini gördüklerinde sorunlar ortaya çıkmaktadır. Ne kadar kısa olursa olsun her zaman kişisel bir bağlantı kurmaya çalışırım.

– Bir görev aldığınızda, bir çekim planlıyor musunuz yoksa kendinizi ortama kaptırıp tepki mi veriyorsunuz?? Hepsi birbirine nasıl uyuyor?

– Bir yere gittiğimde, bir sonraki adımda ne yapacağıma dair çok iyi bir fikrim olmasını isterim. Bununla birlikte, fikirlerinizi önceden görselleştirmeye çalışarak zaman kaybetmenin bir anlamı yoktur, çünkü bu her zaman hayal kırıklığına yol açar. Genellikle bir yere varırım, kendimi duruma kaptırmaya çalışırım ve oradan devam ederim. Şimdiye kadar pek çok yerde bulundum, fotoğraflamak istediğim durumların, yerlerin ve insanların uzun bir listesi var. Ama aynı zamanda etrafa bakarak vakit geçirmeyi de seviyorum: Belirli bir yeri öne çıkaran ve onu benzersiz, dünyadaki diğer yerlerden farklı kılan şeyi görmeye, bulmaya yardımcı oluyor. Nereye gidersem gideyim her zaman bu benzersiz nitelikleri bulmaya çalışırım.

– Hiç daha önce bulunduğunuz bir yere gittiniz mi, ama orası o kadar farklı ki tanıyamıyorsunuz?

– Eskiden fotoğraflarını çektiğim pek çok yer artık eskisi gibi yok. Hatta bu konuda blogumda The Way it Was stevemccurry.wordpress.com/2009/11/02/the-way-it-was . Orada, toprağı işleyen kadınların olduğu bir sahneyi anlatıyordum. O noktada modern binalar var. İster insan yapımı ister doğal olsun, pek çok ortam değişti.

– New York’ta yaşıyorsunuz, neden şehre dair nispeten az fotoğrafınız var??

– Aslında New York’a ait bir sürü fotoğrafım var, ama onları koymadım. Web sitemde birkaç tane var stevemccurry.com , ama aslında çalışmalarımın çoğu dünyanın diğer bölgelerinden ve bunlar insanların görmek istediği görüntüler. Ben 11 Eylül 2001’de New York’taydım ve elimde ilk müdahale ekiplerinin ve insanlara nasıl yardım ettiklerini gösteren pek çok fotoğraf var.

– İstanbul’dayken Nikon D3 x ve Nikkor 24-70/2.8 ile çekim yaptınız. Bize bu kamerayı neden kullandığınızı ve kameranızı kullanma şeklinizle ilgili özel bir şey olup olmadığını söyleyin?

– Şimdi bir Nikon D700 ve orta format bir Hasselblad kullanıyorum. Eskiden çoğunlukla 28, 35 ve 50 mm olmak üzere ayrı lensler kullanırdım. Ancak şu ana kadar Nikkor 24-70’imin sonuçlarından memnunum.

– Okuyucumuza ne tavsiye edersiniz??

– Çok sıkı çalışmaya hazır olun! Eğer işinize takıntılı değilseniz ve ona aşık değilseniz, başarısız olursunuz.

Eğer fotoğrafçı olmak istiyorsanız, sürekli fotoğraf çekmelisiniz. Büyüklerin çalışmalarına baktığımızda, belirli bir yer veya nesne bulduklarını ve derin, özel ve unutulmaz bir şey ortaya çıkardıklarını görürüz. Böyle bir çalışma muazzam miktarda zaman ve çaba gerektirir, herkese göre değildir.

Kendi tarzınızı bulmak, bence kendi sesinizi veya bakış açınızı bulmak gibi bir şey. Hayat hepimiz için farklı şekillerde ilginçtir. Örneğin, bu gezegeni dolaşmak ve insanlarla tanışmak, başka kültürleri, başka düşünce biçimlerini görmek beni cezbediyor.

Öylece durmayın ve kendinizi yeniden keşfedin, büyüyün, kalbinizi açık tutun ve takılıp kalmayın! Hayat bir nevi etrafınızda süzülür ve siz ona cevap vermek için açık kalmalı ve güzel olanın size dokunmasına ve sizi değiştirmesine izin vermelisiniz.

Kendi sesinizi arayın. Zamanla, kendi tarzınızla görmeye başlayacaksınız ve sonra görünüşünüz ve karakteriniz fotoğraflarınıza girecek. Hepimiz eşsiziz ve fotoğrafçılığımız gördüğümüz yolu yansıtmalı. Başkalarının çalışmalarından ilham alın ama onları kopyalamayın.

PAKİSTAN. Peshawar. 1984. Nazir Bagh mülteci kampında bir Afgan kızı

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

PAKİSTAN. Peşaver. 1984. Nasir Bagh Mülteci Kampında Afgan Kız.

PAKİSTAN. Peşaver. 1984. Nazir Bagh mülteci kampında bir Afgan kızı.

PAKİSTAN. Peshawar. 2002. Sharbat Gula

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

PAKİSTAN. Peşaver. 2002. Sharbat Gula.

PAKİSTAN. Peşaver. 2002. Sharbat Gula.

HİNDİSTAN. Rajasthan. 1983. Bir kum fırtınası

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

HİNDİSTAN . Rajasthan. 1983. Toz fırtınası.

HİNDİSTAN. Rajasthan. 1983. Kum Fırtınası.

CAMBOJA. Angkor. 2000. Angkor Wat yakınlarındaki bir manastırda mutfakta çalışan Budist rahipler

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

KAMBOÇYA. Angkor. 2000. Angkor Wat’ın yanındaki bir manastırda mutfakta çalışan Budist Rahipler.

CAMBODJA. Angkor. 2000. Angkor Wat yakınlarındaki bir manastırda mutfakta çalışan Budist rahipler.

HİNDİSTAN. Bombay. 1993. Muson yağmurları sırasında bir taksinin camından dilenen bir anne ve çocuk

Steve McCurry/Magnum Photos/ajans.fotoğrafçı

HİNDİSTAN. Bombay. 1993. Bir anne ve çocuk muson yağmurları sırasında bir taksinin camından sadaka istiyor.

HİNDİSTAN. Bombay. 1993. Muson yağmurları sırasında bir taksinin camından dilenen bir anne ve çocuk

Bu makaleyi değerlendirin
( Henüz oylama yok )
Hassan Yıldırım

Hatırladığım kadarıyla, her zaman çevremizdeki dünyanın güzelliğine hayran kaldım. Çocukken, sadece etkilemekle kalmayan, aynı zamanda insanların ruh halini de etkileyen alanlar yaratma hayali kurardım. Bu hayal, iç mimarlık yolunu takip etmeye karar verdiğimde benim için bir rehber haline geldi.

Beyaz eşyalar. Televizyonlar. Bilgisayarlar. Fotoğraf ekipmanları. İncelemeler ve testler. Nasıl seçilir ve satın alınır.
Comments: 2
  1. Kaan

    Bu metnin okuyucusu adına bir soru sormak istiyorum: Steve McCarry Galerisi’nde sergilenen eserlerin yaratıcı süreci nasıl gerçekleşiyor? Sanatçılar, hedeflerine ulaşmak için hangi yolları izliyorlar?

    Yanıtla
  2. Gürkan Atalay

    Bu metni okuyan kişi adına bir soru sormak istiyorum: Steve McCarry Galerisi’nin hedefe giden yolun hedefin kendisi kadar önemli olduğu düşüncesine katılıyor musunuz?

    Yanıtla