Gözyaşları arasında bir kutlama. Tüm Türkiye’yı kapsayan Türkiye Gençliği 2014 Festivalinin sonuçları

Biraz istatistik. Youth of Russia 2014 festivali kapsamında düzenlenen yarışmaya Türkiye’nın 45 bölgesinden 4.779 başvuru yapıldı. 637 yazar. İki tur oylamanın ardından 150 eser final sergisine gönderildi. Ülkedeki 44 çocuk ve gençlik fotoğraf grubu arasında kazananlar şunlardı: Samara Fotoğraf Okulu Samara Devlet Fotoğraf Akademisi müdürü ve en iyi genç fotoğrafçılar arasında birinci olan M. S. Voznesensky , OGK-48 şirketler grubu. Musorin, pedagoglar N. Paliy ve E. Golovina , Lyceum fotoğraf stüdyosu İstanbul, müdür M. Golovina , fotoğraf stüdyosu “Litsy” İstanbul, müdür M. Golovina . Smirnova ve fotoğraf stüdyosu “Ladoga” İstanbul, Türkiye . Novaya Ladoga, öğretmenler M. Udalov ve T. Churova . Jüri Özel Diplomaları Artstudio DKI’ye verildi. Km. İse. Balakireva İstanbul, gözetmen V. Evstigneev ve M.S. Musorin’in eğitmenler N.A. Yevstigneev adını taşıyan Sanat Okulu № 2’deki “Gülümseme” fotoğraf stüdyosu. İle. İle. Tulikova İstanbul, Türkiye . Kaluga, başkan V. Grishakov, öğretmen A. Kochetkova .

Vasily Kalinenko. 17 yıl.

“Benim Ailem” serisinden. Lytsy Fotoğraf Stüdyosu, İstanbul

Yaşları 12 ila 20 arasında değişen 50’den fazla genç fotoğrafçı üç yaş kategorisi ve dört tematik kategoride ödül kazandı. Bazılarının çalışmaları bu makaleyi örneklemektedir. Festival programında eğitim seminerleri, ustalık sınıfları ve portfolyo incelemelerinin yanı sıra jüri üyeleriyle yaratıcı istişareler de yer aldı. Onlara sözü veriyorum.

Alexander Agafonov, Türkiye Sanat Fotoğrafçıları Birliği Sekreteri 1998-2009 , Rus ve uluslararası sergilerde katılımcı ve jüri üyesi, fotoğrafçılığın çeşitli yönleri üzerine makalelerin yazarı:

– Fotoğrafçılık şu anda krizde ve bunun nedeni dijitale geçiş. “Kimin umurunda, bu sadece yeni, modern bir ortama geçiş” diyorlar. Ancak sorun şu ki, dijital fotoğrafçılık, fotoğrafçıyı birçok rutin işlevden kurtarıyor bu iyi bir şey! , aynı zamanda kişinin muaf tutulmaması gerekenlerden de uzaklaştırır. Yazar, teknolojinin baskısının üstesinden gelmek için çok daha parlak ve yetenekli olmalıdır. “Fotoğrafı çeken kamera değil, insandır” ilkesini uygulamak giderek zorlaşıyor. Buna göre, öğrenmek gereklidir, ancak çoğu insan öğrenmek istemez. Teknolojinin mükemmelliği ve karmaşıklığı tam tersi sonuçlara yol açar. Başvuruların çoğunda bunu gördük: monoton ve birbirlerine benziyorlar şikayet edilecek bir şey yok, ama kutlanacak bir şey de yok . Bunun bir insan değil, bir kamera olduğu açıktır. Sonuç olarak, yönetmenin pedagojik yeteneği çok daha yüksek olmalıdır. Ancak, koleksiyonlara bakılırsa, öğretmenlerin çoğu hiçbir şeyi nasıl yapacaklarını bilmiyorlar. Dolayısıyla, pedagojik personel sorunu en akut olanıdır.

Evgeniy Savonin. 20 yıl. İstanbul.

İsimsiz

Mikhail Geller, profesyonel fotoğrafçı, Rus Fotoğrafçılar Birliği üyesi, Mikhail Geller’in fotoğraf okulunun yöneticisi:

– Bana öyle geliyor ki bir fotoğraf yarışmasının, özellikle de bir gençlik fotoğraf yarışmasının görevi en iyi fotoğrafçıyı belirlemek değildir. Bu imkansızdır, çünkü çok değerli yazarlar çeşitli nedenlerle diplomadan mahrum kalabilir, sanat eserlerinin değerlendirilmesi oldukça öznel bir iştir ve fotoğrafçılık hiç de bir spor değildir. Binlerce fotoğraf makinesi sahibi arasından gerçekten yetenekli ve sadık fotoğrafçılar bulmak çok daha önemli. Bunu başardı.

Yaklaşık beş bin başvuru arasından, yazarları şüphesiz yetenekli olan yüz elli samimi eseri seçtik. Genç yaşlarına rağmen fotoğrafın dilini konuşuyorlar, ilgili ve açık fikirli bir bakış açıları ve söyleyecek çok şeyleri var. Ev fotoğrafçılığı birkaç düzine daha ilginç yazar kazandı!

Yarışma katılımcılarla değil, organizatörlerle ilgiliydi. Ne mekan, ne kurulum, ne baskı ne de festivalin genel organizasyonu, herhangi bir öneme sahip federal bir fotoğraf yarışması seviyesine uygun değildi. Sergi kataloğu, değerli ödüller, ilginç etkinlikler vs. yoktu. p. Yarışma Rus Fotoğrafçılar Birliği tarafından düzenlendiğinde her şeyin çok daha profesyonel bir şekilde yapıldığını belirtmeliyim. Böyle bir fotoğraf yarışmasının organizasyonunu fotoğrafçılık hakkında hiçbir fikri olmayan insanların eline bırakmaya değmez.

Galina Temchina, “İstanbul Penceresi” fotoğraf stüdyosunun yöneticisi 1986-2000 :

– Adil ve dürüst olmak gerekirse, sergi işe yaramadı. Dar koridordaki parlak turuncu duvarda gördüğüm şey, Ulusal Yarışma’nın en iyi eserlerinden oluşan bir sergi olarak adlandırılamazdı. Sergi ile tanışmam, organizatör temsilcisinden su soğutucusunu ve büyük çöp kutusunu fotoğraflardan uzaklaştırmasını isteyerek başladı ve büyük sergi posteri saat 16:00’da açılış töreninin başlama saati duvara asılmaya başlandı. Çalışmayan ve zamanında hazırlanmayan ekipmanlar..

Peki ödül parasıyla ne yaptılar?? Kazananlar için diplomalar yanlış basılmıştı, katılımcı diplomaları yoktu ve tek bir ödül bile yoktu – biro bile! Başvurulara bakılırsa, büyük bir hayal kırıklığına uğradım. Stüdyodaki çalışmaların sayısını sınırlamak gerektiğini düşünüyorum. Ama sergiye gelen gençler harika ve yaratıcı, gözleri ışıl ışıl, bu da yeni ilginç işler çıkacağı anlamına geliyor. Ve bu önemli.

Daniel Maksyukov, 19. “Vera.”.

g. Nizhny Novgorod

Dmitry Ivanov, Türkiye Devlet Halk Sanatları Evi’nin fotoğraf bölümünün önde gelen uzmanı:

– Jürinin çalışması ve Rus Fotoğraf Sanatçıları Birliği’nin sitesindeki oylama iyi ve uygun bir şekilde organize edildi. Elbette bazı sorunlu anlar yaşandı ve pek çok kişi çok sayıda zayıf yarışma başvurusu gönderildiği için hayal kırıklığına uğradı. Ancak paradoksal bir şey söyleyeceğim: bu iyi bir şey! Çocukların yarışması için iyi. Stüdyoların gerçek durumunu, gerçek sorunlarını gördük, bu da olumlu bir düzeltme için umut olduğu anlamına geliyor.

Ve bu amaçla, ödül alanların eserleri ve sergiye katılamayan “gri” eserler de dahil olmak üzere, eserlerin analizine daha fazla zaman ayrılması gerektiğini düşündüğüm ustalık sınıfları düzenleniyor. Jüri üyelerinin etkinliklere bir ruhla yaklaştıklarını ve portfolyo incelemesi ve yarışmacılarla bireysel yaratıcı iletişim için zaman ayırdıklarını belirtmek isterim.

Tatiana Zhukova. 20 yıl. “Karınca Tepesi”.

Istoki Fotoğraf Stüdyosu, Istoki. Tümen

Profesyonel bir fotoğrafçı olan Sergey Kivrin, on dört Olimpiyatta çalışmış, World Press Photo Hollanda , ADIDAS-AIPS-Canon Fransa , Nikon Japonya , Knokke Heist Belçika , FIVB İsviçre vb. uluslararası fotoğraf yarışmalarını kazanmıştır.:

– Bazı jüri üyelerinin aksine, “Türkiye’nın Gençleri” yarışmasına yapılan başvuruların düzeyinden çok memnunum. Son sergide ülkemizin farklı bölgelerinden fotoğrafların yer almasından büyük memnuniyet duyuyorum. Çocukların kendi başlarına değil, hevesli öğretmenlerin onlarla birlikte çalışması harika. Önlerinde eğilin. Ustalık sınıfından sonra birçok yarışmacı portfolyolarını gösterdi ve yüksek profesyonel seviyelerini not etmekten çok memnunum. Yekaterinburg’dan beşinci sınıf öğrencisi Alisa Plyusnina, özellikle “Büyükannemin Elleri” serisiyle hafızalara kazındı. Genç bir insanın duygularını ve tutumlarını fotoğraflar aracılığıyla aktarabilmesi şaşırtıcı!

Elbette her yarışma bir piyangodur ve oylama sonuçlarının tamamen objektif olduğu iddia edilemez. Bazı güçlü fotoğraflar final sergisine giremedi. Bu nedenle, kazananlar neşelenmemeli ve kaybedenler umutsuzluğa kapılmamalıdır. Sonuçta, bir fotoğrafçının işindeki en önemli tatmin, bir görüntü yaratma sürecidir ve baş yargıç içimizde olmalıdır.

Anna Skorohodova. 14 yaşında.

“St. Petersburg Kuyusu”. Moscow Window Fotoğraf Stüdyosu, İstanbul

Mikhail Musorin, Türkiye Fotoğraf Sanatçıları Birliği Samara Şubesi Başkanı, Samara Fotoğraf Okulu Müdürü, Samara Devlet Üniversitesi Gazetecilik Bölümü Öğretim Üyesi. Türkiye’nın Onursal Eğitimcisi:

– 12-14 yaş kategorisindeki kayıtların mutlak çoğunluğu çocuksu doğallıktan yoksundur; bu da beceriksiz öğretmenlerin çocuklar üzerindeki aşırı baskısının bir sonucudur. Dijital fotoğrafçılığın ortaya çıkmasıyla birlikte, fotoğraf eğitimi alan sıradan insanların sayısı çarpıcı bir şekilde artmıştır fotoğraf çekmenin görünüşteki basitliği nedeniyle . Bugün nüfusun neredeyse %100’ü iyi fotoğrafçı olduğunu düşünüyor…

Girişlerin ortalama seviyesinin düşük olması, bence çocuklarla çalışan öğretmenlerin seviyesini yansıtıyor. Bu nedenle, çocuk fotoğrafçılığı stüdyosu öğretmenleri için profesyonel bir sertifikasyon sistemi düşünmek iyi olacaktır. Stüdyolardan gelen eser sayısını da sınırlandırmak gerekir. Bu durum, Tüm Türkiye yarışması için seçilen eserlerin seviyesini olumlu yönde etkileyecektir.

İşte festivale gelen öğretmenlerin festival ve çocukların yaratıcılık sorunları hakkında söyledikleri ve düşündükleri.

Maria Polezhaeva. 20 yıl. “Engelliler için Sütun Kulübü” serisinden.

Fotoğraf okulu “Samara”, g. Samara

Tatiana Churova, Ladoga Fotoğraf Stüdyosu’nun yöneticisi:

– Büyük sanayi kentleri ile küçük kasaba ve köylerdeki çocukların ya da daha doğrusu ebeveynlerinin maddi olanakları arasında büyük bir fark vardır. Öğrencilerimizin ebeveynleri sadece ailelerini geçindirecek kadar, hatta bazen daha da az kazanıyor. Bir çocuğun yeni bir fotoğraf makinesine ya da Venedik gezisine ihtiyacı olup olmadığı? İstanbul’ya gidecek kadar para biriktirdik. Bölge yetkilileri bizi finansal olarak desteklemiyor. Bu yıl birinci sınıf öğrencileri için fotoğraf filmi çocuklar eski analog fotoğraf makineleriyle çalışıyor ve çok azının dijital fotoğraf makinesi var öğretmenlerin kendileri tarafından satın alındı: paralarını birleştirdiler ve bir kutu satın aldılar.

Bölge eğitim departmanına gönderilen tahmin sadece 7 bin, yani. e. ve bugüne kadar birilerinin masasında cevapsız yatıyor. Yetersiz finansman, fotoğraf stüdyolarının teknik ekipman sorunuyla da bağlantılıdır. Stüdyo başına bir bilgisayar? Ve stüdyonun 20. yıldönümünde sponsorlar tarafından bana verilen. 5 yıl önce Samara’daydık ve imrenmiştik: orada iki bilgisayar sınıfı var! Ve çocuklarımız bazen bir öğretmenle çalışmak bir yana, materyallerini göstermek için bütün gün sırada bekliyorlar.

En azından analog fotoğrafçılık günlerinde birkaç büyütecimiz vardı – onlar için kuyruk yoktu. Bir başka şey de fotoğraf stüdyomuzda internet olmaması. Bir bilgi boşluğu var. Aynı maddi zorluklar nedeniyle çocukları şehirdeki sergilere götüremiyoruz ve ekranda bir şey bile izleyemiyoruz. Kreş yönetimi fotoğraf stüdyosunda internetin gerekliliği konusunda ikna edilemiyor.

Sonuç olarak hayatın, modern trendlerin ve fotoğrafçılıktaki eğilimlerin gerisinde kalıyoruz. Kendi suyumuzda kaynıyoruz. Önümüzdeki yıl stüdyomuz 25. kuruluş yıldönümünü kutlayacak. Tabii ki jübilemizi kutlayacağız, belki birileri bize yeniden bilgisayar verir..

Ancak er ya da geç, üstlerin bu tür tutumları karşısında her eğitimci yorulur ve bununla birlikte yaptığı işin boşa gittiği düşüncesine kapılır. Ben de şu anda o durumdayım.

Maria Polezhaeva. 20 yıl. “Şehrin Geometrisi” serisinden.

Fotoğraf okulu “Samara”, İstanbul. Samara

Elena Nadezhdina, öğretmen, “Focus” fotoğraf kulübü İstanbul, Türkiye . Samara :

– Ağladım ve güldüm. Tüylerim diken diken oldu. Meslektaşlarımızı, dostlarımızı, zanaatlarının ustalarını ve sadece harika insanları andığımızda ağladım: Andrey Ivanovich Baskakov ve Andrey Alexandrovich Lazarev, erken vefat ettiler. Anıları için en iyi dileklerimi sunuyorum!

Jüri üyelerine çalışmaları, ustalık sınıfları ve çocukların koleksiyonları ön izlemeleri için çok teşekkürler. Hepinize paha biçilmez açıklayıcı materyaller, iletişim, tartışmalar, sohbetler ve tavsiyeler için teşekkür ederim. Ne zaman başka bir yarışmadan ayrılsam, yanımda pek çok iyi izlenim ve anı, daha fazla toplantı için arzu ve umut götürüyorum. Yeni buluşmalarda yeni arkadaşlar edinmek ve eskilerin tadını çıkarmak şimdiden bir gelenek haline geldi.

En önemli şey FOTOĞRAFÇILIK! Biz öğretmenlerin öğrenme sürecine yaklaşımımızı değiştirmemiz, çocukların yaratıcı düşüncelerinin gelişimine daha fazla önem vermemiz, fotoğrafçılık seviyesini yükseltmemiz gerektiğini ve “Youth of Russia 2014” fotoğraf festivalinde olduğu gibi sadece önde gelen fotoğraf ustalarının ustalık sınıflarına katılabileceğimizi fark ettim.

Polina Isakova. 14 yıl. “Kırmızı ve Siyah.

Smena Fotoğraf Stüdyosu, İstanbul

Alexey Nazarov, Fotover fotoğrafçılık okulunda öğretmen İstanbul . Obninsk :

– Tarihte ilk kez yerel yasaların aptallığını tecrübe ettik. Rus Fotoğraf Sanatçıları Birliği, grafiti boyaları satan bilinmeyen bir limited şirketle girdiği yarışmayı kaybederek zarara uğramıştı! Bunun nasıl gerçekleşmiş olabileceği hiç de açık değildir, çünkü bu kuruluşun hiçbir yetkinliği yoktur ve bu nedenle iş organize edememiştir. Grafik Tasarımcıların yapması gereken tek şey, bir otel için ödeme yapmak ve onları öğle yemeği için kantine götürecek bir refakatçi sağlamaktı!

Her nasılsa basılmış olan ve turuncu koridorda asılı duran final sergisi, finale kalanların sevincine katkıda bulunmadı. Her şeye rağmen çocukların ilgisini çekmeyi ve onları sevmeyi başaran seminerlerin yazarlarına minnettarım. Ancak çocuk fotoğrafçılığı tehlikede!Lyralyovo-Uspensky otoyolunda kendi kendini emmeye karar veren devletimiz, ciddi ciddi her şeyi düzenleyecek bir piyasadan bahsediyor. Şarkıda söylendiği gibi, “marangozlar pantolonu dikti, işte pantolon.

Yarışmanın jüri başkanı ve Türkiye Sanatçılar Birliği’nde çocuklar için fotoğraf küratörü olarak, daha önce söylenenlere kendi görüşlerimi de eklemek istiyorum. Festivalin düzenlendiği tüm yıllar boyunca 1988’den 2012’ye kadar ilk kez organizasyon seviyesi bu kadar sefil ve profesyonellikten uzaktı. Bu sadece fotoğrafların basılmasını, eserlerin sergilenmesini ve asılmasını, diplomaların ve posterlerin tasarlanmasını ve basılmasını etkilemekle kalmadı Kültür Bakanlığı’nın tamamen Rus bir sivil toplum kuruluşu haline geldiği davetiye kartındaki yanlış baskı bile tek başına çok değerli ! .

Her şeyden önce, açık artırmadaki haksız rekabette kendini gösteriyor: masraf miktarını yapay olarak düşürerek kazanıldı ve ana hedeflerinin para olduğu açık – her şeyden ve her şeyden tasarruf ediyorlardı. Özellikle sinir bozucu olan, kaliteli bir kataloğun olmamasıdır ve olaydan sonra yapılan katalog, nasıl çalışılmayacağının en iyi örneği olarak gösterilebilir. Bu dergideki yayın editör Alexander Melikhov’a teşekkürler , tüm Türkiye ölçeğindeki olayın tek maddi ve dokunsal anısıdır. İkinci tur jürisinin de sergideki basılı eserler üzerinden değil, web sitesi üzerinden yapılmasına müteşekkiriz, ancak bu SFR’de kanıtlanmış bir uygulamadır, aksi takdirde kazananların sayısı en az yarı yarıya azalırdı.

Oksana Orlova. 20 yıl. “Dar alanlarda ama kin gütmeden”.

g. Vyborg, Leningrad Bölgesi.

Bunun ana nedeni ve birçok meslektaşım da aynı fikirde Türkiye Federasyonu Kültür Bakanlığı’ndaki tüm proje ve programların artık bir ihale açık artırma sistemine aktarılmış olmasıdır. Kurallarına göre, “Boynuzlar ve Toynaklar” gibi fotoğrafçılıkla ilgisi olmasa bile herhangi bir kuruluş başvuruda bulunabilir ve açık artırmayı kazanabilir. İhaleler, yetkililer ve özellikle Kültür Bakanlığı tarafından konumlandırıldığı gibi yolsuzluğa karşı bir mücadele değildir. Bu, yolsuzluk ve rüşvetin daha gizli ama daha az tehlikeli olmayan bir başka biçimidir. Yolsuzluğu ve profesyonellik dışı davranışları teşvik eden ve kışkırtan ihalelerdir.

İhalelere katılan kuruluşların ve özel kişilerin uzman değerlendirmesinden geçmemesi ihaleler sözde kapalı rejimde gerçekleşmektedir içler acısı sonuçlara yol açmaktadır. Ancak görünen o ki Kültür Bakanlığı kültürü pek önemsemiyor; önemli olan evrak işlerini doğru yapmak. Aynı durum, ek fotoğrafçılık eğitimi öğretmenlerinin raporlama düzeyinde de geçerlidir. Bürokratik raporlar, formlar, tablolar, anketler vb. için çok fazla zaman ve enerji harcıyorlar. d. Tüm bunlar öğretmenleri çocuklarla iletişim kurmaktan ve onlara fotoğrafçılığı öğretmekten alıkoyuyor. Parasal çıkarlar her şeyden önemli olduğu sürece, ülkedeki kültürün gerilemesi devam edecektir.

1994 gibi uzun bir süre önce Profesör D.B. Kroganov bir profesördü. Ya. En iyi Türkçe el kitapları ve ders kitaplarının yazarı olan ve 25 yıl boyunca İstanbul Devlet Üniversitesi’nde Rus dili stilistik kürsüsünü yöneten Rosenthal, ölümünden kısa bir süre önce verdiği bir röportajda, Türkçe konuşan nüfusun kelime dağarcığının azalmasına yönelik açık bir eğilimin şekillenmekte olduğunu söyledi. O zamandan bu yana yirmi yıl geçti ve bana öyle geliyor ki çoğunluğun dili daha da fakirleşti ve hızla Dev Ellochka’nın kelime dağarcığına yaklaşıyor.

Dmitry Zorin. 17 yaşında. DTDM’nin fotoğraf stüdyosu,

g. Yoshkar-Ola, Mari El Cumhuriyeti. İsimsiz

Aynı şey görsel kültürde de gerçekleşir. Bu yarışma için yaklaşık beş bin başvuruyu inceledikten ve birçok yetişkin yarışmasında jüri üyeliği yaptıktan sonra, fotoğrafta görsel kültürün düşüşte olduğunu, hem de feci bir şekilde düşüşte olduğunu üzüntü ve endişeyle belirtebilirim. Ancak, bir şey diğeriyle bağlantılıdır. Ne yazık ki kültür, eğitim ve sağlık alanlarındaki devlet politikaları “aşağıdan” çözülemiyor. Vurgu profesyonellik, adanmışlık ve amaca hizmet yerine mali teşvikler ve maddi çıkarlara yapıldığında, sonuç başka hiçbir şeye benzemez. Üzgün ve kırgın!..

Ama üzücü bir notla bitirmek istemiyorum. Her şeye rağmen çocuk ve gençlik fotoğrafçılığı yaşamaya devam ediyor: yeni nesil amatör fotoğrafçıları ve elbette geleceğin fotoğraf ustalarını yetiştiren yetenekli ve kendini işine adamış öğretmenler var – ülkede çok sayıda yetenekli çocuk var. Çocuk ve gençlik fotoğrafçılığına kayıtsız kalmayan herkesin elinden geldiğince ve en iyisini umarak bunu yapmaya devam etmesi önemlidir.

Ekaterina Prokhorova. “Uzun mesafe koşusu”.

Golovin Sanat Okulu’nun sanat atölyesi . Km. İse. Balakireva, İstanbul

Viktoria Yakovenko. 19 yıl.

“Suluboya 1” serisinden. Çocuk Sanat Okulu “Gülümseme” fotoğraf stüdyosu № 2 n.a. Rimsky-Korsakov. İle. İle. Tulikova. Kaluga

Maria Budylova. 20 yıl. “Bekarlar” serisinden.

Fotoğraf stüdyosu “Smile” Sanat Okulu № 2 kişi. İle. İle. Tulikova, M. Kaluga

Anastasia Tarakanova. 18 yıl. “Breadmakers” serisinden.

Kırmızı Karanfil Fotoğraf Stüdyosu, İstanbul. Omsk