Elio Ciol – Işığın yorgunluğuna karşı zafer

İtalyan fotoğrafçı Elio Ciola’nın Aralık 2011-Ocak 2012 tarihleri arasında İstanbul’daki Klasik Fotoğraf Galerisi’nde düzenlenen Gerçeklikle Büyü adlı sergisi, başkentin kültürel yaşamındaki sıra dışı etkinliklerden biri. Küçük yaşlardan itibaren fotoğrafçı babasının stüdyosunda fotoğrafçılık zanaatını öğrendi. Ciol 15 yaşında eline bir fotoğraf makinesi alır ve fotoğraf çekmeye başlar. Öncelikle yeni fotoğraf türleriyle ilgileniyor ve fotoğrafçılık alanında yeni olasılıklar arıyor. 1946’da Amerikan askerlerinden bir makara hava filmi satın aldı. Bu onun, olanaklarını ve etkilerini hemen benimsediği kızılötesi fotoğrafçılıkla ilgili ilk deneyimidir. İlk ödülünü 20 yaşındayken Udine’de düzenlenen bir fotoğraf yarışmasında manzara fotoğrafıyla üçüncülük ödülünü kazanarak aldı.

Elio Ciol,

İtalyan fotoğrafçılığının bir klasiği. 1929 yılında İtalya’nın Casarzadella Delizia kentinde doğdu ve bugün hâlâ burada yaşıyor ve çalışıyor.

Ciol, 1955-1960 yılları arasında Venedik’teki fotoğraf kulübü La Gondola’da aktif olarak çalışır ve Udine’deki Sinematograflar Birliği’nin üyesidir. Aynı dönemde New York uluslararası amatör fotoğraf yarışmasında çeşitli ödüller kazandı ve belgesel filmleri ulusal amatör film yarışmalarında çeşitli ödüller kazandı. Elio Ciol, 50’li yıllardan itibaren manzaranın güzelliğini anlatmak için kendi dilini bulmaya başlar ve bir dizi fotoğraf albümü ve sergi kataloğu oluşturur.

Ciola’nın hayatındaki en önemli sergiler Padua’daki Palazzo del Monte Pietà’da ve Aziz Joseph Kilisesi’ndedir. Francisca in Udine.

Elio Ciola’nın 2000 yılında New York ve Paris’te iki sergisi gerçekleşti.

Prima Del Temporale, 1963

Fırtınadan önce, 1963

Elio Ciol, İtalya’da ve yurtdışında 140 kişisel ve 123 karma sergiye katıldı. 200’den fazla kitap onun eserleriyle resimlendirilmiştir.

İtalyan fotoğrafçı Elio Ciol’un Aralık 2011-Ocak 2012 tarihleri arasında İstanbul’daki Klasik Fotoğraf Galerisi’nde düzenlenen Gerçeklikle Büyü adlı sergisi, başkentin kültürel yaşamındaki sıra dışı etkinliklerden biri.

Klasik Avrupa fotoğrafçılığının 83 yaşındaki atası Elio Ciol, Türkiye’da ilk kez 50’li yıllardan başlayıp son yılların eserleriyle biten 150’den fazla fotoğrafı halka gösterdi. Fotoğrafçıyla birlikte ataerkil İtalya’nın, küçük kasaba İtalya’sının, ruhban İtalya’sının, sıradan insanların ve “küçük adamın” İtalya’sının hikayesini anlatıyorlar. Gerçi sadece İtalya’da değil.

Elio Ciol’a gençliğinden beri fotomani virüsü bulaşmış: Profesyonel bir şehir portre fotoğrafçısı olan babası, çocuğunu stüdyosuna götürür, orada “ışık” görüntüleri oluşturma sürecini gözlemlerdi “büyük pencereli bir odada, beyaz perdelerin belirli bir karartma etkisi elde etmek için ayarlanabildiği.

Fotoğrafçı ilk çalışmalarında, zamanının insan ve manzara portrelerini, küçük taşra kasabalarının sakinlerini ve dışbükey İtalyan gökyüzünü, bitmek bilmeyen tür kırıcı şehir hikayelerini ve memleketi İtalya’nın manzaralarından parçaları resmetmiştir.

Sergide fotoğrafçının kariyerinin neredeyse 60 yılına yayılan eserler yer alsa da, on yıllardan bağımsız olarak, konular ve temalar sürekli kendilerini tekrar ederek zaman üstü bir yankı yaratıyor. Aralarında “In Waiting” kilisede belki de bir rahibi bekleyen yaşlı bir kadın ; mekanın muhteşem “kavak” gelişimiyle “The Games at Choadge” gibi 50’li ve 60’lı yıllarda anlatılan şehir hikayeleri; sisli Assisi’de yürüyen bir grup keşişin yer aldığı ünlü “Via Portica”; Venedik’te yapılan, “planların” hassas, dikkatli ve inanılmaz derecede anlamlı bir şekilde detaylandırıldığı “Bir Kilise Alayını Beklerken” – kafiyeli, 80’li ve 90’lı yılların sonraki çalışmalarıyla farklılık gösteren. Onları birleştiren şey, yazarın insanlara duyduğu sonsuz ilgi ve onlara duyduğu sempati.

Yüksek bir noktadan çekilen panoramik manzara türü, yaratıcı biyografisinde ayrı bir “alt döngü” haline gelir. 1954 tarihli “Yeşil Pazarda” ya da bir yıl sonra çekilen “Saint Mark’s Meydanı” gibi.

Elio Ciola aynı zamanda somut bir zamanın, somut bir “çağın” işaretlerinden arınmış, zamansız bir manzarayla da ilgileniyor. İster uzayda kaybolmuş yalnız evler ister ıssız tarlalar olsun, atmosferin kendisi, ister pus Elio Ciola özellikle sis konusunda çok başarılıdır ve bu konudaki bilgi birikimine sahiptir ister kar yansımaları olsun, onun manzaralarının kahramanı haline gelir. Yine yüksek bir noktadan çekilmiş muhteşem, biraz kopuk manzaralar: “Pinzano in the snow” 1957 ve “Snow and Fog in Cimolais” 1958 , neredeyse beyaz boşlukta erimiş, bu yaklaşım sanatçının çalışmalarını her zaman karakterize etmiştir. Elio Ciolo’nun göz ile gerçeklik arasında biraz mesafeye ihtiyacı var – işte o zaman izleyici Tanrı’nın dünyasının güzelliğini “görme” ve düşünme fırsatına sahip olur. 90’lı yıllarda bu eğilim kendini tekrar gösterir.

Örneğin geometrik alanlar, sokaklar ve vadiler bu şekilde görünür: “Üzüm bağı çizimleri. K”, “Üzüm Bağı Çizimleri. M”, “Üzüm Bağı Çizimleri. V”. Sanatçıya göre, bu serideki eserleri Latin alfabesinin ardışık harfleriyle çerçeveleyerek bir hareket vektörüne işaret ediyor, böylece izleyiciyi fotoğrafçıyla birlikte bir yolculuğa çıkmaya ve dünyanın yaratıcı olmayan güzelliğine ve yaratıcılığına bir kez daha hayret etmeye davet ediyor. Dut ağaçları, heykelsi nitelikleriyle fotoğrafçının göz zevkini okşuyor ve onu yeni bir sanatsal gerçeklik yaratmaya itiyor. “Heykel Olarak Dut Ağaçları” serisi bu şekilde ortaya çıkıyor. “Konuşan” ve etkileyici gökyüzünün Elio Ciola’nın bir başka “know-how “ı altındaki bu sırık ağaçlar, tarlaların hassas geometrisi ve beyaz bulutların ağır hacmi, sanatçının sihirli kamerasıyla üç boyutlu, hatta dört boyutlu “nesneler” yaratan bir heykeltıraş olduğunu gösteriyor.

Şehirler, ustanın eserlerinde özel bir yere sahiptir. Venedik “kataloglarında” – özel bir yere sahiptir. Sanatçı 50’li yıllardan bu yana kentin benzersiz siyah-beyaz ‘portrelerini’ yaratıyor: ‘Canal Della Giudeca and the Church of Della Zitelle’ 1956 , ‘The Island of St. George’ 1956 ve etkileyici ‘Pigeons in St. Mark’s Square’ 1978 . Bu son fotoğraf aslında ünlü meydanın artık var olmayan bir gerçekliğinin paha biçilmez bir belgesidir: Güvercinler artık meydanın sembolü değildir, çünkü Venedik’te yaban hayatını kısıtlayan yasa çıktıktan sonra kuşlar yavaş yavaş ortadan kaybolmuştur. Ayrıca, daha 1990’larda Ciolu “geometrik” kaldırımlar yaratır: “Tana Nehri boyunca kaldırım” ve “Arsenal’de kaldırım.

Elio Ciola için kariyeri boyunca son derece önemli olan bir diğer şehir de Vaftizci Yahya’nın vaaz verdiği söylenen Umbria bölgesinde küçük bir kasaba olan Assisi’dir. Assisili Francis. 1958’de çekilen “Zeytin Bahçesindeki Sis” ile 2009’da çekilen “Assisi” arasında 50 yıl geçti. Sanatçının “ikonografisinin” ve tekniğinin neredeyse hiç değişmediğini belirtmek gerekir. Seçilmiş bir temsil özelliğine olan bu sadakatte, yazarın amentüsü haline gelen ve çağdaş bir şairin beklenmedik sözlerini akla getiren bir tür garip sabitlik vardır: “Çünkü sadece sadakat bizi mezarın ötesinde karşılayacaktır.”.

80’lerde bir mimari seri ortaya çıkar: Bu, mimar Frank Gary’nin öncü formları olan “akışkan mimarinin” hikayesidir, peyzaj akan kabartmalarının organikliği ile. Görünüşe göre Elio Ciola için bu, kendi doğal ve yakın teması olan doğal manzaraların bir devamı niteliğinde. Antik tema da o dönemde ortaya çıktı: Yemen ve Yunanistan’daki antik yapıların fotoğrafları.

1980’lerde sanatçı diptikler ve triptikler yaratma ihtiyacı hisseder. Hepsi tek bir düzlemde birleşen eserler, sanatçının deyimiyle kendi aralarında ve izleyiciyle “konuşur” “Cennet ve Dünya” . Buna ek olarak, Elio Ciol’un diptik ve triptiklerde her zaman zevk aldığı grafik kalitesi daha da “yetişkin”, bilinçli, daha kavramsal bir karakter kazanıyor. Klasik Fotoğraf Galerisi’ndeki sergide yer alan “Glimpses of Spring” 2001 ve 1990’lara ait bir dizi triptik “Indwelt Trees”, A’dan F’ye , bizi fotoğrafın neredeyse sınırsız iletişimsel kaynakları hakkında düşünmeye zorluyor; bu kaynaklar sanatçı tarafından hassas bir şekilde ele alındığında “anlamları geri vermeye” başlıyor.

Galeri’deki sergide ayrıca çok özel, büyülü ve gizemli bir “parlama” etkisi yaratan kızılötesi filmle basılmış bazı manzaralar da yer aldı. Gençliğinde öğrendiği kızılötesi film banyo tekniğinden Amerikan askerleri savaş sırasında İtalya’da bu malzemeden büyük miktarlarda bırakmışlardı yararlanan “Bay Kızılötesi” arkadaşları ve meslektaşları Elio Ciola’ya şaka yollu böyle sesleniyorlardı garip bir beyaz ışıltıyla kaplı yeryüzü, gökyüzü ve tarlaların “portrelerinden” oluşan bir galeri yarattı. “Dreams of Dawn” 1985 ve “Haymaking in Dzoppole” 1963 , sergilenen bu teknikteki çalışmalar, fotoğrafik malzemenin özel bir gücünü potansiyelinde ve ortaya çıkma olasılıklarında yoğunlaştırıyor gibi görünüyor.

Elio Ciola’nın konsantre, ışıkla dolu ve sanki hafıza niteliği taşıyan siyah beyaz çalışmaları, genellikle zaman olarak adlandırılan şeyin en metafizik anlamıyla sabit ve temel yaşam ve tarihsel gerçekliklerini yeniden üretiyor. Siyasi ya da akut toplumsal hapsedilmişlikten, genellikle alaka denen şeyden yoksun, ama aynı zamanda burada ve şimdi’nin belirli özelliklerini taşıyan özellikle türsel sokak sahnelerinde bu resimler, izleyiciyi zamanın “yorgunluğunu” unutmaya ve Elio Ciolu’ya göre ebedi olan ve yorgunluk nedir bilmeyen ışığın doğasına dalmaya çağırır.

Andrei Martynov diyor ki,

Elio Ciola, küratör ve İstanbul’daki sergilerin başlatıcısı

– Elio Ciola’nın sergisi neden İstanbul’ya getirildi??

– Elio Ciola’nın fotoğrafçılığının iyi ve en üst düzeyde olduğunu düşünüyorum. Sergi bu nedenle İstanbul’ya getirildi. Bu arada, bu İstanbul’daki ilk sergi değil. İlki, birbirlerini uzun zamandır tanıyan ve hem manzara hem de tür fotoğrafçılığına farklı yorumları olan Elio Ciola ve fotoğrafçı Frank Dituri arasındaki bir diyalogdu. Yine de bu şaşırtıcı değil: Dituri Amerikan fotoğrafçılık ekolü temelinde kuruldu, Elio Ciol ise gerçek bir İtalyan fotoğrafçı. Çalışmalarına ilk görüşte aşık oldum ve yüz yüze görüştüğümüzde hem birinci hem de ikinci sergiyi yapmasını önerdim.

Bir üçüncüsü hazırlanıyor: Bu kez fotoğrafçı Ciola ile büyük Giotto arasında bir diyalog. Bu renkli bir fotoğraf olacaktır. Neyse ki ikna edilmesine gerek yok. Onunla çalışmak çok kolay. Bir küratör ve sergi organizatörü olarak, doğal olarak kendi sevdiğim malzemelerle çalışmakla daha çok ilgileniyorum.

– Elio Ciola’nın bir sanatçı olarak benzersizliği nedir??

– Ciola’nın alışılmadıklığı sıradanlığında, geleneklere bağlılığında ve fanatik çalışkanlığında yatıyor. Türkiye’ya vardığında, yukarıdan fotoğraf çekmek için bir askeri araca tırmanmış 1990’larda bir gezi ve yaşlı kadın izleyicilerin protestoları üzerine Hermitage’ın pencerelerinden bir fotoğraf çekmiştir. Ona kaç yüz metre film çektiğini sormadım ama arşivine bakılırsa çok fazla. Bu arada arşivler tertemiz durumda. Belki de Ciola’nın başarısının bir başka sırrı da bu; eşi, iki kızı ve kendisi gibi fotoğrafçı olan, babasının ve büyükbabasının geleneğini sürdüren oğlunun katlandığı titizlik. Elio Ciola’nın bilgiçliği: 50 yılı aşkın bir süredir Assisi’ye geri dönüyor ve bu ortaçağ kentinin gerçek bir fotoğrafik vakanüvisi olarak uzun yıllardır bu kentin ölümsüz güzelliğini kutluyor.

– Hayatının nasıl düzenlendiğini?

– Hayat basittir. Yerleşik bir kurala göre: evde, sofrada ilk ilgi misafire, sonra aile reisine ve sonra da diğer herkese gösterilir. İşe yarayan basit bir rutin ve kimse bunu değiştirmek istemiyor. La Chioggia mütevazı, temiz ve düzenli yaşıyor. Birkaç ağaçlı küçük bir bahçe ile çevrili küçük bir ev, nedense Japonya’yı akla getiriyor. Elio Ciola ve tüm ailesinin nezaketiyle dolu bir ev. Fotoğrafları aynı zamanda nezaket de yayıyor.

– Kitapları?

– Çok sayıda kitap ve fotoğraf albümü yayınladı. Hepsini görmedim ama birçoğu kitap fuarlarında yüksek ödüller kazandı. Ciola’nın çalışmalarındaki neo-realist döneme adanan kitap bir anda tükendi ve artık nadir bulunan bir bibliyografik eser haline geldi.

Via Portica-Assisi, 1958

Via Portica, Assisi, 1958

La Nonna Miuta, Casarsa 1954

Miuta Nine, Casarsa 1954

San Pietro-Roma’da 1955

Aziz Petrus Bazilikası, Roma 1955

Mezzogiorno a Chioggia-Chioggia 1959

Chioggia’da Öğleden Sonra, Chioggia, 1959

Ragazzi a Cimolais, 1958

Chimola’daki çocuklar, 1958

Paesaggio Evanescente, Assisi, 2009

Kaybolan manzara, Assisi, 2009

Prima del Temporale, 1963

Fırtınadan önce, 1963

In Attesa Della Processione, Venezia 1955

Geçit törenini beklerken, Venedik, 1955

Laguna di Grado 1970

Laguna Grado, 1970

Eur-Roma 1955

Roma, İtalya 1955

Giovani a S Daniele-S Daniele del Friuli,1957.

Tüm hakları Elio Ciol’a aittir, Elio Ciol