Uluslararası portföy incelemelerinin gözden geçirilmesi

İstanbul’yı hiçbir şeyin şaşırtamayacağını söylerler. İstanbullı fotoğrafçıların her şeyi bildiklerini ve her yerde bulunduklarını, bu nedenle multimedyanın artık İstanbul’da olduğunu ve fotoğrafın da İstanbul’da olduğunu söyleyerek şehre yeni fotoğraf etkinlikleri getirmenin hiçbir anlamı olmadığını söylüyorlar..? Artık gözde değil?

Ama yapmayacaklar. Fotoğraf birilerinin iyi ya da kötü niyetinden bağımsız olarak gelişir, kim onu gölgelemeye çalışırsa çalışsın. Bu onun doğası, ışık. Yine de halka ulaşmanın bir yolunu bulacaktır. Ve anavatanında bir peygamber olmadığı için, önce dünyaya ve profesyonel izleyicilere giden yolu bulmalıyız ve sonra, görüyorsunuz, kendileri yetişecek.

Irina Chmyreva’nın

Sanat tarihi alanında doktora. Halen Yirminci ve Yirmi Birinci Yüzyıl Rus Sanatı Bölümü’nde Kıdemli Araştırmacı olarak görev yapmaktadır. Sanat Teorisi ve Tarihi Araştırma Enstitüsü, Türkiye Sanat Akademisi, İstanbul.

1993’ten beri Uluslararası Sanat Tarihçileri Derneği üyesi ve 2002’den beri Oracle Fellow.

European Photography Almanya , Fotografia Kwartalnik Polonya ve IMAGO Slovakya dergilerinin uluslararası yayın kurullarında görev yapmaktadır. Metinleri iki yüzden fazla Aperture ABD ; PHOTO Fransa ; Multimedia art Polonya ; Eyemazing Hollanda ; Foto&Video, ZOOM Türkiye gibi özel fotoğraf dergilerinde yayınlandı. Fotoğraf tarihi ve Rus ve yabancı yazarların eserleri üzerine çeşitli albümlerde ve monografilerde metinleri bulunmaktadır.

Irina Chmireva, 1999’dan beri İstanbul Devlet Baskı Sanatları Üniversitesi’nde Basılı Ürünlerin Sanatsal ve Teknik Tasarımı Doçenti.

Houston’daki FotoFest fotoğrafçılık bienali de dahil olmak üzere festival programlarının bir parçası olarak müzelerde, fotoğraf ve sanat merkezlerinde 150’den fazla çağdaş ve tarihi Rus fotoğrafçılığı ve çağdaş sanat sergisinin küratörü.

Irina Chmireva, İstanbul’daki ilk Pandus Çağdaş Sanat Festivali’nin 2007 organizatörü ve sanat yönetmeniydi ve 2008’de kurulduğundan beri Krasnodar’daki Photovisa Festivali’nin sanat yönetmenliğini yapıyor.

Ağustos-Eylül 2011’de İstanbul’da Rus fotoğrafçılar için düzenlenen ilk Uluslararası Portfolyo İncelemesi’nin organizasyon ekibinin bir üyesiydi. Aynı zamanda, ana teması çağdaş Rus fotoğrafçılığı olan FotoFest 2012 Houston Fotoğraf Bienali’nin ana sergi programının üç Rus küratöründen biridir.

İstanbul’da defalarca duyduğum gibi, portfolyo incelemesinin saygın bir fotoğraf uzmanının genç bir yeşil çocuğun çalışmasına bakması ve sorumlu bir şekilde yanlış yolda olduğunu veya hatta yerinde olmadığını beyan etmesi olduğunu düşünüyorlar. Bunun gerçekleştiğinden emin olabilirsiniz, ancak bu okul bağlamında ve öğrenciler içindir. Kabul edilebilir dozlarda çok faydalıdır. Ancak portföy incelemesi, Türkçe’da bir portföyün gözden geçirilmesidir. Asıl soru ise kim tarafından, ne zaman ve neden?. Ayrıca bu portföyü kim, ne için ve hangi amaçla bir araya getirdi?.

Dünyada

Uluslararası portföy revü 1970’lerden beri düzenlenmektedir. Her şeyin Perpignan’da, dergi editörleri ve fotoğrafçılar arasındaki toplantıların kendiliğinden oluştuğu en eski belgesel ve dergi fotoğrafçılığı festivallerinden birinde başladığı söylenebilir. Gerçek bir Proje Fuarı’ydı: bir taraf – fotoğrafçılar – fotoğraf üretimlerini ve daha az sıklıkla fikirlerini sunarken, diğer taraf – dergi ve ajans editörleri – “alıcı” olarak hareket ediyor, aslında fotoğrafçılar ve izleyiciler arasında aracı oluyorlardı.

Buluşma Yeri adı verilen portfolyo incelemesinin en başarılı şekli 1990’ların başında Houston’daki FotoFest Uluslararası Fotoğraf Festivali tarafından geliştirilmiştir.

Houston’ın portföy incelemesi, fotoğrafçılar ve onlara kariyerlerinde yardımcı olabilecek uzmanlar için bir buluşma yeridir. Aktivist foto muhabirleri Frederick Baldwin ve Wendy Watriss, Perpignan ve Paris’teki festivallere katıldılar ve zamanla, tüm iyi fikirler gibi, kendilerinden öncekilerin birçok çalışmasından örülmüş olan kendi festivallerinin fikrini geliştirdiler.

Baldwin, Votriss ve arkadaşları tarafından 1983 yılında kurulan FotoFest, 1986 yılında Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ilk Uluslararası Fotoğraf Bienali olan FotoFest’i Houston’da başlattı.

Kuzey Amerika ve Avrupa’dan 110 küratör, yayıncı, dergi ve fotoğraf ajansı editörü, galeri sahibi, koleksiyoner ve etkili sanat eleştirmeni iki hafta boyunca FotoFest’e gelerek Portfolio Review Meeting Place’de fotoğrafçıların çalışmalarını değerlendirdi. Etkinlik daha sonra, konaklamanın her zaman sosyal tanınırlığın bir işareti olarak görüldüğü eski Houston’ın bir sembolü olan Warwick Otel’de gerçekleştirildi. Portfolyo incelemesi için seçilen yer, incelemenin statüsünün ve amaçlarının altını çiziyordu: fotoğrafı kamusal yaşamın bir parçası haline getirmek, bireysel yazarlara kamuoyunda yüksek tanınırlık kazanma fırsatı vermek.

Buluşma Yeri FotoFest’in ayırt edici özelliklerinden biri haline gelir ve bu model daha sonra Arjantin, Brezilya, Kanada, Kolombiya, Danimarka, Almanya, Meksika, Romanya, Slovakya, İngiltere ve ABD’nin çeşitli şehirlerindeki fotoğraf kurumları tarafından tekrarlanır. 1986’dan bu yana, Meeting Place yüzlerce fotoğrafçının kariyerini başlattı… 2008’de 38 ülkeden 800’den fazla yazar ve 22 ülkeden 140 uzman Houston’daki Portfolyo İncelemesine katıldı; 2010’da 42 ülkeden 1.100’den fazla yazar ve 26 ülkeden 160 uzman katıldı.

Houston’daki ön gösterimlerde birden fazla ünlü fotoğrafçılık kariyeri başlatıldı. FotoFest aynı zamanda FotoFest Meeting Place markası altında Berlin 2006 , Pekin 2007 ve Paris’te 2010, bir sonraki 2011 sonbaharı portfolyo incelemelerinin ortak organizatörüdür.

Portfolyoyu inceleyenlerin isimleri çağdaş fotoğraf sahnesi için bir tür sığınaktır: Uluslararası Fotoğraf Merkezi ICP , New York; Modern Fotoğraf Müzesi, Chicago; Georges Pompidou Ulusal Sanat ve Kültür Merkezi, Paris; Charleroi Fotoğraf Müzesi, Belçika; Avustralya Fotoğraf Merkezi ve 100’den fazla diğer kuruluş.

İstanbul’da

İstanbul’da portföy incelemesini kendi yöntemleriyle yapmaya çalıştılar ve muhtemelen her şeyde, özellikle de fotoğrafçılıkta kendi yolumuz olduğuna ikna olarak kendi yöntemleriyle yaptılar. 1990’ların ortalarında InterFoto Festivali’nin direktörü, kendi kuşağının büyük Amerikalı fotoğrafçısı ve Rus fotoğrafçılığının gerçek bir kahramanı olan parlak Lushin Perkins, adını ve otoritesini kullanarak aralarında önde gelen fotoğrafçıların, müze, festival, vakıf yöneticilerinin bulunduğu yabancı konukları getirdi… O zamanlar ülkemizde fotoğrafçılıkta bir şeylerin bu insanlara bağlı olduğunu kim bilebilirdi ki??

Fotoğraf ajanslarının temsilcileri hakkında durum bir şekilde daha net: bir şey satıyorlar ve bir şey satın alabiliyorlar. Ve sonra on, yirmi ya da elli kişi ister inanın ister inanmayın, kendi gözlerimle gördüm bir anda biraz küstahlık ve biraz da şansla tanımadıkları misafirlerin üzerine atladılar! Rus yazarlar. Karalama defteri nerede, kutunun sahibi kim ve hatta kartların bulunduğu sırt çantası?

Havadaki sorular, daha doğrusu fotoğrafçıların uğultulu kalabalığındaki sorular. İletişim sorunundan bahsetmiyorum bile. İngiliz aksanına sahip insanlar altın değerindeydi ve bazılarının fotoğrafik kariyerleri Filarmoni Bölümü’nden aldıkları notlarla orantılı olarak şekillendi. İngilizce konuşanlar sayesinde, kaç tanesi kendi kariyerini inşa ederse etsin, genel olarak Rus fotoğrafçılığındaki ödülden ve durumdan bir şeyler elde ediyorlar. Eski zamanlarda, ne başkentte ne de taşrada ev ya da fotoğraf müzesi yokken, fotoğrafçılık çoktan..

Neden yürütmek?

Portfolyo Değerlendirmesi bir kazanan seçmek için yapılan bir yarışma değil, yeni iletişim köprüleri kurmak için bir platformdur.

Portfolio Review, fotoğrafçılara çalışmalarını küresel fotoğraf camiasının önde gelen isimlerine göstermeleri için eşi benzeri görülmemiş bir fırsat sunuyor: büyük müzelerin küratörleri, yayıncılar, dergi editörleri, galeri sahipleri, fotoğraf ajanslarının temsilcileri, koleksiyonerler ve etkili sanat eleştirmenleri.

Nasıl seçilir?

Sadece 2011 yılında, tüm dünyada yayınlanan üç düzineden fazla portföy incelemesi yapılacaktır. Ve bu, belirli bir portföyün belirli bir fotoğrafçı için uygun olup olmadığını değerlendirebilme meselesidir.

Her şeyden önce, portfolyo incelemesi çoğu zaman ciddi fotoğraf festivallerinin bir parçasıdır ayrılmaz ve artık neredeyse zorunludur . Festivalin odak noktasına bakın: foto muhabirliği – doğal olarak, portföy incelemesi esas olarak muhabirler, gazeteciler ve belgesel yapımcıları için olacak. Yeni medya ağırlıklı bir festival – portfolyo incelemesinde, fotoğraf temelinde yeni teknolojilerle çalışan ve gerçekliğin parçalarından ve katmanlarından dünyalar inşa eden sanatçılar kabul edilecek.

İkinci olarak, Rus yazarlar için kulağa garip gelse de, portföy incelemesine katılma ücreti de bir engeldir. Bu bizim için açık değil, ama şu bir gerçek: Katkı ne kadar büyük olursa, kapitalizmin pragmatik Batı dünyasında yetişmiş amatör fotoğrafçılar o kadar çok katılmaya cesaret edemiyor. Evet, Ruslar için bu yaklaşım işe yaramıyor: biz özgür olana çok değer veriyoruz – para yaratıcı bir ortamda yabancı sınırlarımızın batısındaki meslektaşlarımızda olduğundan çok daha az önemli. Bu nedenle bu yılki İstanbul portföy revüsü ücretsiz, Houston’daki ise çok pahalı

Üçüncü olarak, yorumcuların kim olduğuna bir göz atın ve kendinize bu kişilere kişisel olarak ihtiyacınız olup olmadığını sorun? Bir kitap için yayıncı ararken, portfolyo incelemesi galericileri ve üniversite profesörlerini içerir veya diğer yandan, müzeler için bağlantılar ararken, portfolyo incelemesi birkaç müzeden küratörleri içerir. Kendiniz bir portfolyo revüsünde yer almaya hazırlanırken bu basit bir görevdir.

İstanbul’daki Uluslararası Portföy İncelemesi kimdir??

İstanbul’daki Portfolio Review, Rus fotoğrafçılık sahnesinde son otuz yılın en önemli etkinliklerinden biri. Bu format ve ölçekte portföy incelemesi ülkemizde ilk kez gerçekleştirilecek. Kendilerini Rus fotoğraf topluluğunun üyeleri olarak tanımlayan herkese hitap etmektedir: aktif fotoğrafçılar, müze profesyonelleri, fotoğraf tarihi, teorisi ve güncel eleştiri uzmanları, fotoğraf literatürü yayıncıları, fotoğraf sergilerinin küratörleri, çağdaş sanat alanındaki uzmanlar ve çağdaş sanat, fotoğraf ve görsel kültürle ilgilenen geniş bir kitle.

Uluslararası Portfolyo Değerlendirmesi, yetenekli Rus fotoğrafçıları ve fotoğraf sanatçılarını bulmayı ve kişisel olarak fotoğraf ve sanat dünyasının önde gelen uzmanlarına tanıtmayı, Rus fotoğraf topluluğunu eğitmeyi ve aydınlatmayı, yeni yaratıcı girişimler düzenlemeyi ve çağdaş Rus fotoğrafçılığının profesyonel altyapısını oluşturmayı amaçlamaktadır.

İstanbul’da portfolyo incelemesi, Iris Vakfı’nın himayesinde, “Türkiye’da Fotoğrafa Destek” projesi kapsamında Garage Çağdaş Kültür Merkezi’nde gerçekleştirilecek. Portfolio Review, FotoFest Houston ve RIA Novosti haber ajansı tarafından ortaklaşa hazırlanmaktadır.

Organizatörler, fotoğrafçılık alanındaki en etkili kişileri Rus yazarlarla tanıştırmak üzere İstanbul’daki portfolyo incelemesine davet ediyor. Fotoğrafçılar, bir sergi, bir yayın, gelecekteki bir kariyere ilişkin tavsiyeler konusunda yardımcı olabilecek uzmanlarla bire bir konuşma şansına sahip olurlar.

Külkedisi Hikayeleri

Portföy incelemesine tanınmadan gelip ünlü olarak ayrılanların hikayeleri var mı?? Çocukluktan çoktan çıkmış olan herkes, ertesi sabah ünlü olarak uyanan biriyle ilgili güzel masalların, bir dünya yıldızının biyografisini okurken inanması kolay olan, hikayenin uzun zaman önceki olayları anlattığı, zamanın metne sıkıştırıldığı ve portfolyo incelemesinin verdiği şans ile uluslararası tanınma arasındaki parsek mesafesini kapsayan emeğin edebiyatın büyüsüne dönüştüğü abartılı bir konuşma olduğunu anlar.

Ancak portfolyo revülerindeki büyük yazarların ünü hızla yayılıyor ve eleştirmenlerin kalplerinin derinliklerine dokunuyor aslında bazıları ilginç materyali ilk gören kişilerken, diğerlerinin programlarında yeni bir yazarla buluşmak yoktu . Portfolyo incelemesi, farklı kurallara göre ama aynı anda her iki tarafça da oynanan bir şans piyangosudur: fotoğrafçılar ve izleyenler. Böylece portfolyo revüsünde kaderleri değişen fotoğrafçıların hikayeleri de gözlerimin önüne serildi.

Brad Temkin, “Keşifler”, 2006 FotoFest Bienali kapsamında bir sergi; Evgeny Berezner ve Irina Chmireva tarafından bir seçki:

– İnsanlık bahçeleri sever. Onlar insan ve doğa arasındaki bağlantı, açık havada insan varlığının ölçeğini gözle görülür bir şekilde aktaran yaratıcılık adasıdır.

Kentli insan, küçük ve özel bir dünyanın içinde doğanın varlığını bahçelerde takdir eder. Bu şekilde bahçe, bireyin topraklarını daha geniş toplumdan ayıran duvarın ardında kendini yetiştiren ruhun görünür bir ifadesi haline gelir. Şehir, kendisi kadar hiyerarşik ve kaotik bir şekilde örgütlenmiş bir toplumun sembolü haline gelir. Bahçe kişisel yaratıcılığın bir ifadesidir, insanın yaratıcılığının bir ifadesidir.

Akdeniz bölgesinde, Batı Asya’da, Kuzey Afrika’da, Yunanistan’da veya Antik Roma’da doğmuş bir kültür adamı için, genellikle Avrupalı olarak tanımlanan bir kültür adamı için, kendi bahçesini yetiştirmek aynı zamanda bir cennet dokunuşu, bir cennet anısı haline gelir. Elle yetiştirilen bahçe, bahçıvanı tüm kültür kozmosuna bağlayan sembolizmle doludur.

Bir bahçenin bir tarzı olabilir, bilinçaltında bahçıvan için değerli bir kültürel dönemden alıntılar içerebilir, ancak aynı zamanda zamanların şaşırtıcı bir karışımı da olabilir. Bahçeyi yapan kişi istediği kadar derin Avrupa-merkezci köklere sahip olsun, eski eşyaların size kişisel bir zamanı, geçmişi ve bugünü hatırlattığı kendi bahçeniz, Uzak Doğu kültürünün gerçek “eskiyen şeylerin hüznü” ile dolu bir bahçe haline gelir.

Sadık, yaratıcısını kültür tarihiyle, kendi geçmişiyle ilişkilendiriyor. Ancak bahçedeki havaya nüfuz eden bu bağlantılar Brad Temkin’in fotoğraflarında belirginleşiyor. Onun resimleri farklı zamanların önemsiz, göze çarpmayan işaretlerini büyütür, renk ustalığı bir bahçenin canlı yeşilini Gotik vitray pencerelerin parlaklığına dönüştürür ve bir cennet bahçesi imgesi yaratır.

Temkin’in fotoğrafları bahçelerden gündelik olanı sıyırıyor ve içlerinde gömülü olan sembolleri ham parlaklığıyla ortaya çıkarıyor. Bu fotoğraflarda yazar, sanatçının şaşırtıcı kavrayışının kolaylığı ile akademisyenin tipolojisini ayıran sınırı aşmıyor. Temkin’in fotoğrafları, büyük şehir sakinlerinin kendileri için yarattıkları küçük cennet köşelerindeki ışık ve renk kadar büyülü olmaya devam ediyor.

O zamandan bu yana Brad, Chicago’daki Çağdaş Sanat Enstitüsü de dahil olmak üzere birçok sergi açtı; bu enstitü, diğer birçok sistematik kuruluş gibi aynı dünya sanatçı destekleme ve arama sistemi içinde çalışan meslektaşlarının görüşlerini dikkatle dikkate alıyor: portfolyo incelemesinde bir seçim, yabancı küratörler tarafından seçimin gerekçelendirilmesi, Houston’da bir sergi, genç Chicago sergisi sırasında bir yazarla çalışmak için yeterli gerekçelerdir ve sonra fotoğrafçı işini yapar, merkez işini yapar.

Frank Rodick, “Discoveries,” 2006 FotoFest Bienali sergisi; 2010 FotoFest Bienali’nde kişisel sergi festivalin ana teması çağdaş Amerikan fotoğrafçılığıdır :

– İnsan – aynı anda var olan üç durum: sosyal, maske; kişisel, belki de sosyal normlar içinde kişilik güçleri tarafından tutulan; kişisel gizli – tutkuların ve anıların öfkelendiği yer. Frank Rodick insan ruhunun bütünlüğünün üç bileşeniyle de çalışır. Maskeleri çıkarıyor; teknolojik dönüşümlerle fotoğrafa dönüştürdüğü videolar çekiyor; antik mitleri ve ölüm temalarını ele alıyor, sinemayı, videoyu anımsatıyor, aynı anda hem iğrenç hem de halka çekici gelen gizli çekimler yapıyor.

Rodik’in fotoğraflarında felsefe çekimde mevcuttur; fikirleri gösteren görüntüler değil, fikirler fotoğraf aracılığıyla kendilerini formüllerin özümsenmiş, özsel güzelliği içinde ortaya koyarlar. Bu yazarın fotoğrafları her zaman çok kişisel bir ifadedir. Ama aynı zamanda biçimi estetize ediyor, böylece kendi hayatının gerçekleri, insani varoluşu sembolik hale geliyor, kişisel kozmosunun ötesinde önem kazanıyor, halka dokunmaya başlıyor..

Portfolyo incelemesi üzerine bir makaleyi örneklemek için materyal seçerken, Külkedisi hikayelerinin profesyonel küratörlerin, galericilerin, yayıncıların – çağdaş dünyada izleyicilerin fotoğrafla iletişim kurduğu kişilerin – ilgi alanını ortaya çıkarmasına izin vermeye karar verdim. Aynı zamanda, her üç örnek de: Temkin, Rodik ve Papo aşağıya bakınız fotoğrafik varlığın genişliğini, tamamen farklı eğilimler ve tarzlar tarafından sahiplenilme olasılığını ve yazarlık tavırlarını göstermektedir.

Rachel Papo. Seri numarası 3817131 “FotoFest’te Keşifler”, FotoFest Bienali 2008 kapsamında düzenlenen bir sergi; K direktörü Christoph Tannerth’in seçkisiünstlerhaus Bethanien, Berlin, Almanya.

– Rachel Papo’nun fotoğraflarını İsrail toplumunu ve İsrail ordusunu anlamadan ya da Jenny Matthew’un “Irak’ta görev yapan kadınlar” ve “İranlı tankçılar” ya da Anastasia Khoroshilova’nın “%9,5 PLUS” gibi kadınlar ve ordu üzerine diğer fotoğraf serileriyle karşılaştırmadan anlamak zor.

Kadınlar için özgürleşme, kapsayıcılık demektir. Bu onların askere alınmaları gerektiği anlamına mı geliyor?? Askerlik hizmeti feminist bilinci geliştirir – ya da sadece vatandaşlığı? Jenny Matthew, Anastasia Khoroshilova ve Rachel Papo farklı yanıtlar sunuyor.

Kadınların vatanı savunma yükümlülüğünü düzenleyen bir yönetmelik yoktur, ancak çoğu ülke kadınların silahlı kuvvetlerde görev almasına izin vermektedir. İsrail, Libya ve Kuzey Kore dışındaki tüm ülkelerde, sadece erkeklerin ulusu savunmak için silahlanmaları gerekmektedir kadınların üçte biri, çoğunlukla dini nedenlerle silahla hizmet vermekten muaftır; bunun yerine teknik ve idari pozisyonlarda hizmet vermektedirler . İsrail, erkeklerin üç yıllığına askere alınmasına karşın kadınların iki yıllığına da olsa yasal olarak askere alındığı nadir ülkelerden biridir. Ancak askeri operasyonlara katılım, 1994 yılında yasalaştığı üzere gönüllülük esasına dayanmaktadır.

Ordu ve askerlik hizmeti üzerine yapılan tartışmalar İsrail’in siyasi kültürünü, toplum yapısını, ekonomisini, sembol sistemini ve toplum algısını şekillendiriyor. Yahudi devletinin varlığına yönelik tüm tehditlere İsrail, askeri gücünü artırarak ve sürekli savaşa hazır olarak karşılık verdi. Holokost’a ve İsrail’in bazı komşularının onu ayrı bir devlet olarak tanımayı reddetmesine bir tepkidir.

Rachel Papo’nun fotoğrafları kadın askerlerin günlük yaşamlarını ve İsrail’in her şeyi kapsayan militarizasyonunu gözler önüne seriyor. Yazar, askeri bir tahakküm yapısı içinde “kadınlık” konusuna yakından bakıyor, ancak konuyu siyasi-endüstriyel-askeri bir erkek oligarşisi bağlamında ele almıyor. Fotoğrafları, askeri etkinliği artırmak için toplumsal cinsiyet ilişkilerini araştıran sosyolojik bir çalışma değil. Gerçekten de, erkeklerin çoğunlukta olduğu alanlarda ordu gibi sadece kadınların bulunmasının toplumsal cinsiyet sorununu ve bununla bağlantılı baskı mekanizmalarını ortadan kaldırmadığına dair kanıtlar sunmaktadırlar.

Irak ve İran Tankerlerinde Görev Yapan Kadınlar’da Jenny Mathew, bir savaş muhabiri olarak fotoğrafını çektiği insanlarla arasına mesafe koyuyor. Khoroshilova’nın %9,5 PLUS’ı ordudaki kadınları caydırıcı bir güç olarak sunuyor. Buna karşılık Rachel Papo, aşırı stresli durumları, yorgunluk anlarını, yalnızlığı ve kaybetme korkusunu anlatacak bir dil buluyor. Ancak sert konusuna rağmen Rachel Papo’nun fotoğrafları şefkatli ve insancıldır.

Külkedisi’nin hikayeleri arasında, Alman küratörün, aralarında vatandaşımız Anastasia Khoroshilova’nın fotoğraflarının da bulunduğu, halihazırda formüle edilmiş, “tanımlanmış” birkaç örnekten bahsettiği çağdaş “yeni” belgeseller çizgisini bilinçli olarak seçtim: eğer eserleri profesyonel kamuoyu tarafından bile hala marjinal olarak algılanıyorsa, o zaman fotoğrafçılığının, yeni nesil fotoğrafçılar tarafından zaten hitap edilen köklü bir fenomen olduğunu bilmek iyidir.

Topluluk modelleri – fotoğrafçılık modelleri

Tarihsel olarak, Sovyet döneminden bu yana Türkiye’da iki başlangıç arasında bir karşıtlık vardır: resmi – gayri resmi; röportaj – sanat fotoğrafçılığı. Dünyanın sözde iki kutuplu resmi, bu durumda fotografik. Fotoğrafın son kırk yılda uzun bir yol kat ederek çağdaş görsel kültürün temel taşlarından biri haline geldiği Avrupa ve Amerika’da, fotoğraf modeli uzun zamandır çok kutupludur; fotoğrafın topraklarında birbiriyle savaşmayan, ancak birbirini tamamlayan farklı nişler işgal eden farklı yönler vardır.

Aslında portfolyo incelemesi, fotoğraf dünyasının işleyişindeki karmaşık yapının bir örneğidir; burada bir hiyerarşi vardır, ancak birbirlerini anlamak için ortak bir platform, fotoğrafçıların desteklenmesi ve büyümesi için bir temel vardır… Muhtemelen bu nedenle Amerika ve Avrupa dışında, Çin, Türkiye veya Orta Doğu ülkelerinde uluslararası portfolyo incelemeleri düzenlemek, değişimin, yerel fotoğraf topluluklarının küresel bağlama entegrasyonunun bir sembolüdür.

Fotoğrafçı, Houston’daki FotoFest 2008 Bienali’nde portfolyo incelemesinin resmi bölümü sırasında hakem Christoph Tannert Bethanien Sanat Merkezi Direktörü, Berlin, Almanya ile konuşuyor,

© FotoFest

FotoFest 2010 Bienali sırasında “Fotoğrafçılar Gecesi” Portfolyo incelemesine katılan tüm katılımcılara açık gösterim , Houston,

© FotoFest

FotoFest 2010 Bienali’nde Portfolyo İncelemesi, Houston,

© FotoFest

Lens Culture FotoFest Buluşma Yeri, Paris 2010’da Institut de la Photographie Sp’de portfolyo incelemesiéos,

© FotoFest

Yossi Milo, New York’lu galeri sahibi, Meeting Place FotoFest’in açılışında basına konuşurken, Pekin, 2006,

© FotoFest

Rodic 97532 Frank Rodic, Kanada. № 97532.

Bred Temkin. Blue Ball, Blue Wall – Chicago, IL 2003

Brad Temkin. Mavi Top, Mavi Duvar. Chicago, 2003

Bred Temkin. Kuş Evleri – Chicago, IL 2000

Brad Temkin. Kuş evleri. Chicago, 2000

Papo Seri No 01

Rachel Papo. Seri numarası 3817131

Papo Seri No 02

Rachel Papo. Seri numarası 3817131

Papo Seri No 03

Rachel Papo. Seri Numarası 3817131