Alexandra Dementova Galeri: Bazen kendimi sihirbaz gibi hissediyorum

İnsanın diğer tüm varoluşsal sorunları çözüldüğünde sanat fotoğraf, edebiyat, şiir, her neyse yapabileceğini söylerler. Yani, evde her şey yolundayken, para kazanılırken, çocuklar varsa beslenirken. Deneyimlerimle öğrendim ki, bir şeyi yapmaya başlamak için “mükemmel” anı beklerseniz, bunu asla başaramayabilirsiniz çünkü her zaman bir sorun olacaktır. Benim felsefem bunun tam tersi oldu: her şeye rağmen, tüm olasılıkların yokmuş gibi görünmesine rağmen bir şeyler yapmak. Bugün, yarın veya yakın gelecekte başka bir zamanda dışarı çıkıp çekim yapmaya karar veriyorsunuz ve planlarınızı, hayallerinizi gerçekleştirmenin tek yolu bu.

1. İşitme Engelliler Okulu. Petersburg, 2004

Alexandra Dementkova, belgesel fotoğrafçısı.

Lomonosov İstanbul Devlet Üniversitesi’nde doğdu. 1980 Kingisepp, Leningrad Oblastı.

Eğitim Ana Sınıflar:

2010-2012 Reflexions Masterclass

2008-2009 Sanatçı rezidansı, Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Amsterdam

2008 Eddie Adams Atölye Çalışması, Barnstorm XXI, Jeffersonville, NY

2007 World Press Photo Joop Swart Masterclass, Amsterdam

2005 Objective Reality Foundation’da ustalık sınıfı, St

2000-2002 Fotoğrafçılık Bölümü, St

1998-2003 Lomonosov İstanbul Devlet Üniversitesi, Türkiye Federasyonu. a. i. Herzen Devlet Pedagoji Üniversitesi, Yabancı Diller Bölümü, St

Festivaller ve yarışmalar seçilmiş

2012 The Young Generation PhotoFest, Houston

2011/2012 Menotrentuno-III, Su Palatu Gallery/Museum del Carmelo, Sasseri, Sardinya

2011 7. Angkor Fotoğraf Festivali, Siem Reap

2010 Noorderlicht, Leeuwarden, Hollanda

2010 PIP, 10. Uluslararası Fotoğraf Festivali, Pinhão

2010 Nordic Light, Kristiansund, Norveç

2008 Lumix, Genç Foto Muhabirleri Festivali, Hannover

2006 9. Uluslararası Fotoğraf Buluşması, Anavatan, 2. Bölüm: Doğu/Batı, Halep

2006 Grand Prix Yılın En İyi Basın Fotoğrafı, St Petersburg

2005 Ian Parry Bursu, 3.’lük ödülü, Londra

2004 Grand Prix “North Palmira”, St.Petersburg

Kişisel sergiler seçmeli

2012 Letonya Fotoğraf Müzesi, Riga

2011 Fotodoc, Puşkin Merkezi. Andrei Sakharov Müzesi, İstanbul

2011 Saint-Jean-Baptiste Kütüphanesi, “The Mirror – Contemporary Russian Photography” sergi serisi, Quebec

2010 De Nederlandsche Cacaofabriek, Helmond, Hollanda

2009 Fotoğraf Tarihi Müzesi, Saint Petersburg

2005 Biblioteka im. v. v. Mayakovsky Tiyatrosu, “En Yeni Hikayeler” projesi çerçevesinde, St

Sanatın fotoğraf, edebiyat, şiir, her neyse diğer tüm dünyevi kaygılar çözüldüğünde yapılabileceğini söylerler. Yani, evde her şey yolundayken, para kazanılırken ve çocuklar varsa beslenirken. Tecrübelerime göre, bir şeyi yapmaya başlamak için “ideal” anı beklerseniz, bunu asla başaramayabilirsiniz, çünkü her zaman bir sorun olacaktır. Bunun tam tersi benim felsefem haline geldi: her şeye rağmen, tüm olasılıkların yokmuş gibi görünmesine rağmen bir şeyler yapmak. Bugün, yarın veya yakın gelecekte başka bir anda gidip çekim yapmaya karar veriyorsunuz ve planlarınızı, hayallerinizi gerçekleştirmenin tek yolu bu.

Osip Mandelshtam, yazarların yazacağım ama gündelik hayat sinirlerini bozuyor şikâyetlerine cevap verirken şöyle derdi: “Yazılması gereken her şey yazılacaktır.

Benim için en önemli nokta

Neden Fotoğraf Makinesi Aldım? Fotoğrafçılığa düşkün en büyük kuzen. Yazın ziyaret ettiğimizde fotoğraflarımızı çekti. Aile albümündeki fotoğrafların çoğu ona ait. Güzel fotoğraflar.

On yaşımdayken annem ve babamdan doğum günüm için bir fotoğraf makinesi istedim. Bana hiç monte edilmemiş bir inşaat kamerası verdiler.

1998 yılında Peter’da eğitim almaya geldim. Belirli hedefleri olmayan birçok insan gibi ben de beşeri bilimlere girdim. Kendimi yalnız ve rahatsız hissediyordum, ders çalışmayı sevmiyordum. Bir şeyler yazdım – şiirler ve kısa öyküler… Mezun olduktan sonra hayatımı nasıl yaşayacağıma dair hiçbir fikrim yoktu. Sonunda bana zaten öngörülen hayattan başka bir şey olacakmış gibi bir his vardı.

İlk kez 1998 yılında bir fotoğraf sergisi gördüm ve bir yıl sonra bir Zenith aldım. Sonra üç aylığına küçük bir fotoğrafçılık okuluna gittim. Herkes bana güldü, özellikle de evde, nedense bunun başka bir moda olduğunu düşündüler. Başka kimse olduğunu sanmıyorum.

Benim bu konuda ne düşündüğümü söylemek zor. Profesyonel bir fotoğrafçı olmak, gazeteler için çekim yapmak, bu işten para kazanmak istemediğimi biliyorum. Uzun bir süre boyunca bir fotoğraf makinesini doğru kullanmayı asla öğrenemeyeceğimden ve asla iyi bir fotoğraf çekemeyeceğimden emindim. Belki de her şeyin başladığı gibi aniden biteceğini düşünmüştüm?

Petersburg’da foto muhabirlerinden oluşan bir fakülte olduğunu tesadüfen öğrendim.

Giriş sınavlarımı kaçırdım ama ilk dersimin olduğu gün Fontanka Caddesi’ndeki “England” kitabevinde bir kızla tanıştım ve birlikte bir Bresson albümüne bakıyorduk. Gazeteciler Evi’ne gitmek üzereydi. Bu yüzden fakülteye katıldım. Pavel Markin beni gönüllü olarak kabul etti ve ilk dönem onun grubunda yer aldım. İkinci dönemden itibaren, ismen kabul edildiğimde, başka bir gruba, Sergei Maksimishin’in grubuna katıldım. 2000’de bölüme girip Maximishin’le tanıştığımda, 2004’te ilk dizim “The Circus “u çektiğimde, üniversite nihayet geride kaldığında, sokaklarda gezinti modunda çekim yapmaktan yorulduğumda, kendi çekimlerimi ayarlayıp S/B filmi kameraya yüklediğimde, bunların belirleyici olduğunu söyleyebilirim.

Fotoğraf çektiğimde çekmediğimden daha iyi hissediyorum. Benim için insanlarla iletişim kurmanın bir yolu oldu.

Ya ayaklarımın altında bir zemin buluyorum ya da hiç zeminim olmadığını unutuyorum. Bazen kendimi bir sihirbaz gibi hissediyorum, bazen de başkalarının hayatlarına bilmediğim bir sebepten ötürü burnunu sokan değersiz bir insan gibi.

Her neyse, bunun başıma gelmesine, bir izleyiciden daha fazlası olmama ve aynı zamanda sadece bir izleyici olarak kalmama sevindim.

Sanırım fotoğrafçılık kişiliğime uygun: grup veya kolektif çalışma gerektirmiyor ve titiz biri olarak tanınmadığım için her bir fotoğrafın bir saniyeden daha kısa bir sürede gerçekleşmesi veya gerçekleşmemesi gerçeğini seviyorum.

Yanlış türde bir fotoğrafçı olmalıyım: Tripod ya da flaş kullanmıyorum, sadece siyah beyaz filmde geniş açılı bir lensle çekim yapıyorum. Ve dedikleri gibi, suçu bana atarak, sadece zavallı ve sefil. Hiç sanmıyorum: Ben sıradan insanları vururum. Sevdiklerim. Açıklaması zor. Ve bunun için neden bahane üretmem gerektiğini bilmiyorum. Aynı zamanda siyah-beyaz film için de.

İlk başta, seyahat edemediğim zamanlarda, St. Petersburg ve Leningrad bölgesinde çekim yaptım. Hayatımda yaptığım ve birilerine gösterip sergilediğim ilk seriyi Fontanka’daki sirkte yapmıştım. Ondan sonra sosyal konularla ilgili birkaç film yaptım ve sonra Rus taşrası benim ana konum oldu. 2007’den beri Türkiye dışında da pek çok film çektim.

Şimdi sadece fotoğrafçılıkta değil, hayatımın her alanında hala oluşum aşamasında olduğumu düşünüyorum.

Başlangıçta ne yapmak istediğinizi ve bunu nasıl yapacağınızı anlamak zordu: hangi yöne gideceğinizi, kendinize ait bir şey yapmak, sadece sizin için değil başkaları için de ilginç olacak bir şey – genel anlamda değil, özellikle nasıl uygulanacağını? Başka birçok soru vardı. Kendi ataletinizin, tembelliğinizin veya utangaçlığınızın, hatta insan korkunuzun üstesinden nasıl gelebilirsiniz?? Hayatınızda ilk kez çekim yapmayı, size yabancı bir ortama girmeyi nasıl ayarlıyorsunuz?? Karakterlerinizle nasıl sohbet başlatırsınız?? Şu ya da bu durumda nasıl davranılacağı? Kameranızı ilk kez nasıl yakın ve kişisel hale getirebilirsiniz?? Daha pratik nitelikte sorunlar vardı ve hala da var: Çekim için zaman bulmanın yanı sıra film ve onun geliştirilmesi, taranması ve basılması için para bulmak. Ve ana sorunlar: nasıl ve nerede göstereceğiniz, fotoğraflarınızı, serilerinizi, projelerinizi nasıl yayınlayacağınız veya sergileyeceğiniz, fotoğrafçılıktan nasıl para kazanacağınız?

Sanırım kendi fotoğraflarımda benim için en önemli şey, içinde yaşayan insanların olması, tüm sevinçleri ve üzüntüleriyle, sevgileri, korkuları, acılarıyla günlük yaşamları..

Hayal Ülkesi

Petersburg başta olmak üzere büyük şehirlerde yaşayan insanların çoğu, Türkiye’da sadece iki büyük şehir olduğunu ve diğerlerinin onlar için var olmadığını düşünüyor. Aslında kendinizi, insanların kültür ve medeniyetin tüm nimetlerinden yoksun olduğu, can çekişen köylerde bulmak için başkentten çok uzaklara gitmenize gerek yok. Kollektif çiftliklerde hayatları boyunca çalışmış terk edilmiş yaşlı insanlar, işlerini kaybetmiş orta yaşlı kadınlar ve erkekler, daha az sıklıkla da gençler ve çocuklar yaşıyor.

Geçmişte kolektif çiftlikleri, okulları, dükkanları, sağlık merkezleri, kulüpleri, kütüphaneleri, postaneleri, polis karakolları olan devasa köyler, şimdi sadece iki veya üç ev.

İnsanların umutları ve hırsları yok. İş onlar için hiçbir şey ifade etmiyor. Çoğu köyde tek bir inek bile yok. Ekinler ekilmedi. Erkekler için tek iş kereste fabrikasında. Yalnız adamlar sebze bahçesi bile ekmezler. Avcılık ve toplayıcılıkla geçinirler. Neredeyse hiçbir şey yemiyorlar. Onun yerine içiyorum. Alkol hayatlarındaki her şeyin yerini alıyor: yemek, toplum, aile, iş.

İnsanlar çok parçalanmış, her türlü sosyal yaşamdan yoksun, gidecek hiçbir yerleri yok. Dükkan bulunmayan köylerde, tüm köylüler haftada bir kez dağıtım kamyonu geldiğinde bir araya geliyor. Bütün hafta boyunca ekmek almanın tek yolu bu.

Tarlaların ve ormanların ortasında hayal edebileceğiniz pastoral kırsal yaşam yerine, sadece umutsuzluk, alkolizm ve yalnızlıkla karşılaşırsınız. Aynı ülkede yaşıyor ve aynı dili konuşuyor olsak da, bazen farklı bir gezegendeymişiz gibi hissediyoruz – iki yaşam biçimi arasında büyük bir uçurum var. İstanbul ya da St. Petersburg’a hiç gitmemiş insanlarla tanıştım. Ve köyden otoyola olan birkaç kilometrelik mesafe, ulaşım eksikliği nedeniyle, İstanbul’dan dünyadaki herhangi bir şehre olan mesafeden daha büyük görünüyor.

İnsanlar dış dünya hakkındaki tüm fikirlerini televizyondan alıyor. Ve bu, tıpkı Sovyet döneminde olduğu gibi, sadece tek bir bakış açısı sunan üç ana kanaldan gelen küçük bir bilgi dilimi. Ve elbette, resmi tamamlamak için, günümüz Türkiye’sındaki yaşamı, bazen garip bir şekilde kendilerininkine benzeyen bir yaşamı tasvir ettiği varsayılan pembe diziler. Bu nedenle, köylerden birindeki otobüs durağına boyayla yazılan “Şuvaevo – rüyaların bölgesi” sözleri acı bir ironi kokuyor ve yerel yetkililerin propagandası mı yoksa birilerinin şakası mı sorusunu akla getiriyor.

Babamın doğum yeri

Kursk bölgesindeki Kastornoye babamın doğum yeri. Çocukken babam ve büyükannemle oraya giderdik.

Oraya tek başıma on yıl sonra ilk kez , bir yetişkin olarak ilk kez gitmek, akrabalarımla tanışmak, babamın ve büyükannemin bana anlattığı, bildiğim ve hatırladığım bir şey kalıp kalmadığını görmek istedim.

O yerleri tekrar görmek istedim: yüzmeye götürüldüğüm küçük kuruyan nehri, babamın çocukken balık tutmaya gittiği göleti. Bir şekilde dikkatim çocuklar ve onların oyunları üzerinde yoğunlaştı; her şeye rağmen hayatın tadını çıkaran çocuklar.

Bu seri neşe kadar sefaletle de ilgili. Orada gördüklerim bana insan yaşamının ve ölümünün koşullarını, ne kadar acımasız olursa olsun gerçekliğin gölgelemediği kısa ve geçici çocukluk dönemini düşündürdü.

Güzel ve huzurlu bir yer

Unezhma birkaç yıl önce duyduğum masalsı bir isim. Beyaz Deniz’e giden orman yolunun yirmi kilometre uzağında bulunan köyün; az sayıda sakini, gerçek Pomorlar.

Bu birkaç yıl içinde köy yok oldu. Bir zamanlar büyük ve zengin bir köydü, erkekler denize gider, kadınlar tuz yapar ve kıyı boyunca balık avlardı. Sovyet döneminde, 60’lı yıllarda, köyün konumu nedeniyle gelecek vaat etmediği düşünülmüş ve bir yeniden yerleşim programı benimsenmiştir. Ancak bazı insanlar taşınmayı reddetse de köy yok oldu. Köyde tek bir kişi bile yaşamamaktadır ve artık haritada yer almamaktadır, ancak Unezhma yaşamaktadır.

İstasyon sakinleri için köy, ortak bir yazlık gibi bir şey haline geldi. İstasyondaki balıkçılar ve avcılar yazları ve sonbaharları köyde yaşamakta, bazı evler Murmansk, Onega, St-Petersburg, İstanbul ve Sidney’den yaz için ziyaret edilmektedir. İstasyonda, köyde kimin ne kadar süreyle bulunduğunu her zaman tam olarak bilirler. O yerde insanları çeken bir şey var. Gençliklerinde bir kez gelenler, yirmi yıl boyunca gelmeye devam ediyor, harap evlerini tamir ettirmeyi, kışı geçirmeyi ve hatta belki de temelli kalmayı hayal ediyor. Dünya üzerindeki tüm yerler arasında sadece burada huzur ve sükunet olduğunu söylerler.

İstasyondan köye ulaştığınızda, gerçekten de şaşırtıcı derecede iyi huylu bir yer gibi görünüyor.

Öte yandan istasyon daha çok cehenneme benziyor. Eski bir serbest yerleşim yeri. Her şey anlaşılmaz bir şekilde, plansız ve düzensiz inşa edilmiş… Sanki gelen herkes bir günlüğüne ne istiyorsa ve nasıl istiyorsa onu inşa etmiş gibi bir his var.

İstasyonda cep telefonu çekmiyor. Postanede sadece bir telefon var. Akşamları, bir sonraki istasyona bir “bırakma” geliyor ve sabahları bir tren geçiyor gibi görünüyor. Akşam treniyle istasyon sakinlerinin yarısı gelir – bazıları onları karşılamak için, bazıları da uğurlamak için..

İstasyonda herhangi bir sosyal hayatı teşvik eden hiçbir şey yoktu, sadece kulüp binasında bir disko vardı.

Okul, eski bir yatakhane olan bir kışlada bulunuyor. Her sınıfta birkaç öğrenci. Biri tekrarlayan iki birinci sınıf öğrencisi. Eylül ayının ilk günü kulüp binasında yöneticiler toplantısı yapılır. Yarı karanlık bir salon, anneler ve büyükanneler, öğretmenler. Okul müdürü birinci sınıfa kabul emrini okuyor, ardından kötü bir şekilde ezberlenmiş dörtlükler ifade edilmeden okunuyor. Tek bir canlı kelime, tek bir canlı gülümseme yok. Sıradan ve iç karartıcı! Cetvelin sonunda, birinci sınıf öğrencilerine kalem kutuları ve Rus milli marşı verilir. Bu okul bir okula değil, bir kampa benziyor ve insan, büyük bir ülkenin bu çocuklarının “parlak” bugünü ve geleceği için, onlara verebildiği her şeye bakarak ağlamak istiyor. Aynı zamanda yakınlardaki küçük bir evde kaçak içki üretilmektedir. Bu çocukların büyükbabaları demliyor..

Fotoğrafçılık ve dünya

Zamanla siz de değişirsiniz ve belki de farklı çekim yapmaya başlarsınız ya da ne yaptığınızı sorgularsınız – ya kendinize olan inancınızı kaybedersiniz ya da fotoğrafçılıkta veya fotoğrafçılık dışında yeni bir şey denemenin zamanının gelip gelmediğini merak edersiniz. Uzun zamandır böyle bir anım vardı. Kendime soruyorum: fotoğraf benim için etrafımdaki dünya ve kendim hakkında bir şeyler anlatmanın bir yolu mu, yoksa benimle etrafımdaki dünya, benimle içimdeki benlik arasında bir sınırlama ve bir tür bariyer haline mi geldi?. Bu hareket, bir fotoğraf makinesini gözüme tutup bir şeyin fotoğrafını çekme yönündeki bu neredeyse koşulsuz refleks çok tanıdık hale geldi. Bazen bunun bir tür savunma mekanizması, daha fazla düşünmemenin, bir durumu analiz etmeye devam etmemenin, belgelemeye veya hakkında konuşmaya çalışmamanın, sadece bir düğmeye basıp “Tamam, elimden geleni yaptım, devam edebilirim” demenin bir yolu olduğunu hissediyorum.

Genel olarak, ben ve benimle birlikte başlayan birçok kişi çekim yapmaya başladığımda çok saftım. Fotoğrafçılık hakkında çok az şey biliyordum. Ve şimdi, bir düzine daha fazla şey öğrendiğimde, Cartier-Bresson, Rodchenko veya diğer klasikleri taklit eden resimler yapma girişimlerimizin ne kadar saçma olduğunu anlıyorum.

Şimdi – ve bir süredir – bir yayıncı arıyorum ve bir yayıneviyle yaptığım geçici anlaşmanın ilk kitabımı çok yakında yayınlamamı sağlayacağını umuyorum.

Bana öyle geliyor ki çağdaş fotoğrafçılıkta yargılama hakkım olduğunu ya da yeterli bilgiye sahip olduğumu düşünmüyorum ve “fotoğraf” demek aynı anda hem her şeyi hem de hiçbir şeyi söylemektir, çünkü bu kelimeye en azından bir tanım eklenmelidir – fotoğraf ki? Kabaca konuşmak gerekirse, iki ana eğilim vardır. Birincisi sözde Avrupa fotoğrafçılığı ilk akla gelen kare formatta çekilmiş renkli fotoğrafçılık . Diğeri ise ilkinin tam tersi: amatörlüğü taklit eden ve genellikle amatör kameralarla çekilen fotoğrafçılık: doğrudan ya da doğrudan ve hafif görünmek istiyor, kalite arayışı ve profesyonel fotoğrafçılığın diğer nitelikleri olmadan. Görünüşe göre küratörler ve fotoğraf editörleri ilkinden aşırı biçimlerinden o kadar bıkmışlar ki, ikincisine aşırı bir hevesle saldırıyorlar ve aktif olarak müzelerde sergiliyorlar ve yayınlıyorlar.

Puşkin, Vyazemsky’ye yazdığı bir mektupta şöyle diyordu: “Şiirleriniz… çok zekice. Ve şiir, pardon Tanrı, aptalca olmalı”. Çağdaş fotoğrafçılığa baktığımda sık sık bu alıntıyı düşünürüm: durağan, mükemmel detaylara sahip, inanılmayacak kadar havalı görüntüler ve tüm projeyi aynı netlikte, detaylı bir şekilde anlatan bir metin. O kadar iyi anlatıyor ki, metin çok kapsamlı bir şekilde açıkladığı için belki de almamalıydım diye düşünmeye başlıyorsunuz.

Genel olarak güzel sanatlar ve onun bir parçası olarak fotoğrafçılık çağdaş sanat ve modern fotoğrafçılık dahil sonuçta bir bilim değildir ve görsel sanat olarak fotoğrafçılık gözlerimizi de beslemelidir, çünkü “göz hiç görmediği bir şeyi gördüğünde, kalp daha önce hiç hissetmediği bir şeyi hisseder” Manuel Alvarez Bravo bunu kendisi mi söyledi yoksa sadece birinden alıntı mı yaptı bilmiyorum .

Sanırım bazen fotoğrafın aynı zamanda birilerinin bir şeyi deneyimlemesine ve bunun sadece iyi yazılmış bir proje ve onu gösteren görüntüler olmadığını hissetmesine izin vermenin bir yolu olduğunu unutuyoruz. Fotoğrafçılık bir sirke dönüştüğünde sanat tarihi konusunda ne kadar eğitimli ve bilgili olduğunuzu, ne kadar iyi çekim yaptığınızı, ışık tuttuğunuzu ve sofistike kompozisyonlar yarattığınızı göstermenin bir anlamı yok – “Bunu yapabilirim, ben daha da iyiyim”. Fotoğraf aynı zamanda başka bir şeydir, içerideki bir şey, her şeyden daha önemli olduğu ortaya çıkabilir.

Bugün artık hem fotoğrafçıların kendileri hem de fotoğrafa bakanlar arasında sosyal fotoğrafçılığın dünyayı değiştirme gücüne sahip olduğuna inanan muhtemelen çok az insan var. Ancak bu, filme çekilmemesi ve gösterilmemesi gerektiği anlamına gelmez. Sadece bunu nasıl yapacağınızı anlamanız gerekiyor. Bazen, bildiğimiz gibi, somut bir fotoğraf ve somut bir fotoğrafçı, tanıştığı ve fotoğrafladığı en az bir kişiye yardımcı olabilir ve bu az bir şey değildir.

Petersburg’dan bir arkadaşım köydeki fotoğraflarımı gördükten sonra şöyle dedi: “Ülkemde insanların böyle yaşayabileceğini hiç düşünmemiştim”. Onun tepkisi bana belgesel, sosyal fotoğrafçılığın filme alınması ve gösterilmesi gerektiğinin kanıtı oldu.

2. Gorki’den uzak olmayan bir köyde boğa güreşi. Cuenca, İspanya, 2007

3. İşitme Engelliler Okulu. Saint Petersburg, 2004

4. Yaşlılar için Ev. Kingisepp, Leningrad bölgesi, 2004

5. Yaşlılar için ev. Kingisepp, Leningrad bölgesi, 2004

6. Kastornoye, Kursk Oblastı, 2008

7. Vardzija, Gürcistan, 2007

8. Leap ve Misha. Şuvaevo, Tver bölgesi, 2007

9. Nepovo köyündeki Romanlar, Leningrad bölgesi, 2006

10. Sıçrama. Şuvaevo, Tver bölgesi, 2007

11. Çingeneler. Novosokolniki, Pskov bölgesi, 2006

12. Christina ve Misha. Şuvaevo, Tver bölgesi, 2007

13. Unezhma, Arkhangelsk Oblastı, 2007

14. Gece Otobüsü. Saint Petersburg, 2005

15. CEZA İNFAZ KURUMU NO 3. Petrodvorets, 2005

16. Tiyatro “Aptallar Gemisi”. Syros adası, Yunanistan, 2008